World of Marianna

Saudade ou Vontade?

2012-02-03T19:33:00.002-02:00

Google

Dizem que uma coisa é a vontade, a outra é a saudade. Tão fácil quanto perguntar a diferença, é chegar à conclusão de que são, sim, coisas diferentes. Mas não tão distintas assim.

A gente sente falta de algo que já teve. Isso é saudade. Sentir falta do que não se pode ter, isso é vontade.

Saudade é vontade do impossível. É querer acontecer de novo e não poder, ou não conseguir.

Vontade é um suar de mãos, um bater mais forte no peito, um bichinho que corre pelo corpo todo causando inquietude, impulsos, desordem, transtorno. E elimina todo e qualquer freio.

A saudade pode ser boa, mas pode matar. Mata mais que amor!

A vontade pode ser superada com um bom lexotan, pode ser ignorada ou esmagada, cabe a cada um saber suportar a dor.

Saudade de nada é vontade. Vontade de tudo é saudade.

A gente quer o que não pode, pode o que faz mal, faz o que não deve. E tudo isso é vontade.

E se você faz, pode causar saudade. E a saudade dói mais que arrependimento, mas ocorre com mais frequência. Sim, ela pode ser bem injusta.

A saudade da felicidade é ilusória. Ser feliz com saudade é uma vitória.

E a vontade que não cessa, não cede? E quando ela passa, ninguém sente saudade!

Saudade de sentir vontade. Já teve?

E vontade de sentir saudade. Já sentiu?

Vontade tem tudo a ver com saudade, por isso a gente confunde tanto, relaciona tanto. E sente tanto, para nosso desespero.

No fim, tem horas que sentimos tudojuntomisturadoaomesmotempo e penso que isso é o que nos enlouquece, nos consome. Mas é melhor sentir vontade ou saudade de algo do que não sentir. Nada.

Querer e sentir são de Deus, e são sentimentos humanos. Continuemos assim, então.

O que sinto agora? Vontade de sentir saudade da vontade que sinto. E dá para entender tudo isso?

Hoje é dia de cinema ...

2012-01-23T23:50:00.000-02:00

maly pluskwiak

Ela foi lá e comprou a entrada, pagou meia. Seguiu até o balcão e pediu uma pipoca. Pequena. E uma coca-cola. Gelada, mas sem gelo. Assim explicou e o atendente, simpático, entendeu.

Seguiu para a fila, entregou o bilhete, ficou com sua parte, jogou dentro da bolsa e caminhou até a poltrona que mais gostava. Ficava lá em cima, na quarta fileira de cima para baixo, na poltrona mais ou menos no meio, um pouco mais para a esquerda, de quem olha para a grande tela.

Foi se acomodando. Um lenço embolado na nuca para apoiar a cabeça, tirou os sapatos, encontrou o porta-copos para guardar sua coca-cola já querendo deixar de ser gelada e foi pegando a pipoca, que é uma mania simplesmente incontrolável. Ela nem gosta de pipoca. Em casa? Nem pensar.

Fica à vontade em meio a ninguém. O cinema vazio é, simplesmente, confortante. De onde ela está ela consegue ver 6, 7 talvez 8 pessoas sentadas. Atrás dela devem ter mais 2 ou 3. Um homem se aproxima e parece escolher uma poltrona. Dentre mais de 70 lugares vazios, ele escolhe exatamente aquele ao lado dela. ‘Eu não acredito... Vou mudar. Mudo agora?’. Não precisa, seu desconforto deve ter espantado aquele homem estranho, que deixa a sala. Ou de repente, aquele homem queria o lugar dela e se não fosse aquele, não servia. Cada louco por cinema com sua mania!

Os comerciais começam. Não têm lá muita graça. Agora é a vez dos trailers. Esses, sim, são interessantes. O primeiro de um drama, ‘Quero ver’, ela pensa. Em seguida, um filme iraniano que um belo gênio decidiu não colocar legendas. ‘Ah, esse sim eu quero ver. Não perco de jeito nenhum”, pensa ironicamente.

As luzes estão definitivamente apagadas. Se ela pudesse, apagaria aquelas que guiam os passos dos atrasados pelos degraus, mas seria crueldade demais. Ok, ok, deixem as sinalizações de emergência acesas, fazer o quê?

Qualquer estúdio de cinema sabe escolher a trilha perfeita para a vinheta de abertura, não? Sim, porque qualquer uma causa aquele impacto, aquele arrepio nos pêlos dos braços, aquela ansiedadezinha gostosa de que algo bom está prestes a começar.

Ela sente tudo isso, se ajeita mais uma vez na poltrona. Desfaz o rabo de cavalo para cabeça ficar perfeitamente acomodada no encosto. Já cruzou as pernas, as descruzou, agora elas estão apoiadas na poltrona da frente. Sem cerimônia alguma.

O filme se estende por algumas horas. Poucos minutos além das habituais 2 horas. Ela riu, chorou, sorriu, se surpreendeu, chorou de novo, fez diversos comentários a si mesma. Todos em voz alta, muito além de seus pensamentos. E essa é mais uma vantagem de estar sozinha num mar de poltronas: suas chatices não chateiam ninguém. Sim, ela fala durante o filme. Fique pelo menos 2 fileiras afastado dela e não se incomodará. Ela promete.

No meio do filme a coca-cola acabou. Paciência. A pipoca se foi lá no início mesmo. E tinha manteiga. O lenço já foi passado para o pescoço, porque o ar condicionado ficou um pouco forte demais e as pernas já foram para a poltrona do lado, numa pose mais escrachada do que deveria ser em público. Mas, novamente, ela se colocou estrategicamente longe de todos. E escolheu estrategicamente o cinema também: de rua, nada de shopping, com público bem menor que um cinemark da vida. O filme também ajudou.

O filme segue e chega a seu fim. Os olhos já estão meio avermelhados por ter derramado algumas lágrimas, ela se levanta e vai até a saída. Mas nunca antes de todo o letreiro passar pela tela. Alguns olham estranho e ela fica com vontade de falar ‘Se eu só pudesse vir ao cinema acompanhada, deveria ter nascido grudada em alguém’, mas é claro que ela não fará isso. Por quê? Porque simplesmente ela não se importa.

É mais um filme para sua vida. Histórias, trilhas, cenas, cores, luzes, feições, inícios, meios e fins que ela consegue, mesmo que na mais bizarra das situações, sentir e colocar na sua vida. Sim, muitas vezes pura fantasia, mas ela encaixa.

O dia pode ter sido bom, ruim, maravilhoso ou péssimo. Não importa. Era dia de cinema, bebê. Ela, simplesmente, ficou feliz. Qual era o filme? Também não importa. O que vale nessa hora é se encantar e se deixar levar. Ela o fez, e sempre o faz. E assim é feliz. Mesmo comendo pipoca.

Feliz ano novo ...

2011-12-20T19:07:00.002-02:00

Que 2012 seja o primeiro ano do resto de suas vidas.

Que nas segundas-feiras de 2012 você acorde sem pensar que precisa dormir mais. Que em todos os dias do ano novo você se sinta bonito(a) antes de pentear o cabelo, escovar seus dentes e lavar seu rosto.

Que nas manhãs de 2012 você escolha uma fruta para acompanhar um iogurte saudável para o café-da-manhã. Que todos os dias você abra o guarda-roupas e decida o que vestir em 5 minutos. E que fique muito bem.

Que no ano novo você não sinta medo. Que aceite a pressão, diga o que pensa com moderação e aceite críticas. Que você saiba avaliar e seja menos auto-crítico. Que em 2012 você tome decisões corretas e pare para ouvir. Que você possa compreender, também.

Que no novo ano você reze para agradecer e faça favores por prazer. Que inicie novos projetos e finalize outros.

Que no ano novo você termine seu dia cansado, mas feliz. Que você tenha tempo para comer bem e que deixe o chocolate e a coca-cola apenas para o final-de-semana.

Que em 2012 você entenda a política nacional e a veja menos hipócrita, injusta e corrupta.

Que no ano novo você compre flores para sua casa e ofereça ou ganhe outras para aquecer a alma.

Que em 2012 você lave seu carro, perfume sua casa, organize sua mesa de trabalho e arquivos do computador e ouça música cantando.

Que no ano novo você receba pelo menos 6 abraços e 1 beijo apaixonado por dia.

Que você diga "eu te amo" para pelo menos uma pessoa e que ao menos uma responda.

Que em 2012 você tenha dinheiro, que economize, invista, corrija, multiplique e ajude alguém.

Que no ano novo você seja reconhecido por algo bom que seja, ou que tenha feito.

Que no ano novo você possa sorrir o dia todo, mesmo que chore um pouquinho.

Que 2012 seja o primeiro ano do resto de suas vidas!

O pouco que muda tudo

2011-12-05T00:18:00.001-02:00

Aquele dia começou com um abraço. Um abraço longo o suficiente para abrigar o coração, curto o suficiente para deixar saudades. Foi aconchegante, confortante, sincero e espontâneo.

Foram alguns segundos que poderiam ter sido minutos. Até horas. E geraram um dia todo de pensamentos e divagações. E outros dias querendo reviver aquele calor, aquele carinho.

Naquele abraço, por mais apertado que tenha sido, cabia um mundo, uma vida. Nele poderiam ser colocados todos os sentimentos bons. Amizade, respeito, admiração, compreensão, afeto, carisma, doçura.

Aquele dia foi frio, teve chuva, mas o corpo ficou aquecido o dia todo por aqueles braços aconchegantes, o peito que carrega um coração que pode ser do tamanho de um punho, mas cabe um mundo se assim permitirem.

Um abraço pode dizer, significar e resultar em inúmeras coisas. Naquele dia resultou em saudade.

O dia dela seguiu sem novos abraços. Aquele foi o único, portanto o único que importou. Ela sentia que se estivesse feliz, o abraço a apoiaria. Se estivesse triste, traria alegria. Se estivesse com dor, traria alívio. Se estivesse cansada, traria suporte ou se estivesse com dor, traria cura.

A noite chegou e ela ainda sentia no peito a pressão daquilo que mudou seu dia. “Como ainda sinto um simples abraço?” ela se perguntava. Ela sequer compreendia tudo que aquele gesto significava, carregava, exalava. Mas ela sentiu toda a responsabilidade de receber aquilo que, intencionalmente ou não, mudou seu dia e os dias seguintes.

O abraço não tinha foto, mensagem, não tinha como pedir um bis ou um replay. Não tinha o botão repeat e nem o play, para acionar quando ela precisasse. Ele tinha carinho, sentimento, tinha força e suavidade, tinha cheiro de roupa limpa, textura velha e macia. Mais que tudo, tinha vontade de não acabar nunca mais, de durar horas, anos, uma vida.

Aquele abraço tinha jeito de colo, mas o aconchego de um corpo inteiro.

Dizem por aí

2011-12-01T22:41:00.001-02:00

E ninguém nunca explicou o caminho.

Mas dizem que há sempre uma saída.

Ninguém nunca disse que seria fácil.

Dizem que os obstáculos nos fazem mais fortes.

Ninguém mandou fazer isso.

Dizem que o importante é agir, não apenas pensar.

Ninguém te explica como fazer.

Dizem que os espertos aprendem sozinho.

Ninguém mandou se apaixonar.

Eles dizem que o amor é o tempero da vida.

Ninguém ensina as lições.

Dizem que a vida é a verdadeira escola.

Ninguém disse que você está errado.

Dizem que nem sempre estamos certos.

Ninguém te proíbe de nada.

Dizem que os limites são as respostas do bom senso.

Ninguém impede suas topadas.

Dizem que os mais interessantes topam qualquer parada.

Ninguém te diz eu te amo.

Dizem que amar é o combustível da alma.

Ninguém sabe todas as respostas.

Dizem que os sábios são os que sabem fazer as perguntas.

Ao lado da cama ...

2011-11-20T02:39:00.000-02:00

Foto, luz, som e lembranças.

No cair da noite, o medo maior, dos sonhos.

Fechar os olhos e perder o controle da mente, que voa para lugares desconhecidos, perigosos, que guardam todos os tipos de surpresa.

Lembranças. Vontades. Sonhos. Pensamentos. Viagens do inconsciente.

Revelam inseguranças, desvendam segredos.

Ao cair da noite, o escuro acalma o coração, a luz guia nossas almas.

Ali, cuidando de tudo, o anjo da guarda guiando para rumos melhores.

O sono da beleza, o descanso dos guerreiros.

Nela, macia, deixar o corpo largado por um tempo, abraçado a um travesseiro ou deitado em uma única posição durante todas as longas – ou curtas – horas.

Dormir profundamente no meio, sonhar e sonhar no início e no fim.

Terminar a jornada com sonhos que se tornarão pensamentos para todo o dia.

Apagar a luz, acender a luz. O cheiro de canela suave. O apoio do livro de cabeceira ou do despertador indesejado.

Ali, a luz de caminhos incontroláveis.

Sonho. Sono. Boa noite. Amém.

O que escondemos de nós mesmos

2011-11-18T00:53:00.003-02:00

Ela sentava nas escadas e escrevia poesias. Dormia agarrada a um travesseiro e bebia chá quente todas as noites. Ela trancava a porta três vezes, tinha preguiça de lavar a louça e nunca conseguiu ler um livro de Nietzsche. Nunca sequer conseguiu começar.

E se ela fosse, na verdade, espirituosa, talentosa, forte, sagaz e com um humor inabalável? E se ela fosse, na verdade, a mulher segura e independente que aparentava ser?

O que seria dela se ela fosse, realmente, intocável, invencível?

O que seria dos demais se ela fosse, de verdade, indestrutível, incontestável?

O que seria de quem a amava se ela fosse, de fato, imutável?

A verdade é que ela não sabia quem realmente era, mas talvez soubesse quem ela não queria ser, naquele momento e dali em diante.

A realidade é que ela escondia do mundo aquilo que não queria enxergar nela mesma. A fragilidade, o medo, os sonhos, a doçura, a delicadeza. Ela não podia evidenciar, assim, de graça, o que desejava, o que buscava e, mais importante, o que amava.

Ela passava dias sozinha e se dizia feliz. Ela passava noites em claro e dizia que descansava. Ela sonhava com uma vida diferente e se dizia satisfeita.

Ela comia salada querendo chocolate e comia chocolate prometendo comer salada. Beijava quem não interessava, ignorava quem amava.

Ela era feliz, de certa forma. Sofria pouco, reclamava menos, mas sonhava todas as noites com mudanças. Com bomba atômica, com a loteria, com cirurgia plástica, com um milagre ou uma reviravolta. Passava noites, dormindo ou em claro, esperando o inesperado fazer o dia virar noite ou a saudade virar calor.

Ela escondia com maquiagem, com risadas, com casacos e um copo meio cheio de um whisky 12 anos.

E se ela decidisse mudar? E se ela virasse o jogo? E se ela decidisse mostrar ao mundo, e ao seu espelho, quem realmente era?

E, afinal, quem era ela?

Será que o avesso, o contrário? O que aparentava mas de ponta cabeça? Ou aquilo que todo mundo enxergava, menos ela? Ou tudo que o mundo esperava ou gostaria e ela, simplesmente, relutava? Ou talvez aquilo que, por puro medo e insegurança, ela escondia? Ou, de repente, tudo aquilo que você queria e sonhava, amava e desejava, em um único exemplar e você, seja lá por qual motivo, fingia não ver?

Carinho cura

2011-11-11T23:12:00.003-02:00

Google

Transtornos, tristeza, problemas sérios e outros nem tão sérios assim. A gente revira o baú de emoções e vai se revirando ao contrário, fica tudo do avesso e o coração, a mente e o corpo, sofrem. Assim.

E tem horas que a situação parece, simplesmente, sem fim. Parece que não tem saída, não tem retorno, não tem volta, não tem solução. Outras vezes, a sensação nem é tão desesperadora assim, mas dói, machuca, bagunça, até fisicamente.

Um fracasso, pequeno ou grande, pode gerar uma frustração sem tamanho, um descontrole que leva até a pensar em desistir, jogar a toalha. Em Tudo Acontece em Elizabethtown foi assim, e Drew (Orlando Bloom) não conseguia ver uma luz no fim do túnel, mas problemas maiores e a atenção de uma estranha tiraram seu foco do problema e o levou a soluções.

A verdade é que não existe fórmula mágica para nada nesse mundo, muito menos para aliviar dor ou resolver pendências ou perrengues. Mas existe um ingrediente que alivia qualquer dor de barriga, dor de cabeça, enjôo, mal estar, piriri ou desilusão.

Carinho. Há quem nem saiba o que isso significa. Afago, mimo, afeição, ternura, cuidado, carícia, querer bem. E tudo isso com uma pitada de educação e gentileza, todos hão de concordar. A verdade é que, quando o chão falta sob nossos pés, quando tudo parece sem rumo, quando está doendo, quando a cabeça parece girar sem parar e os caminhos todos desaparecem, você recebe uma dose de carinho e parece que tudo se aquieta, tudo se assenta. Não, você não achou respostas para seus anseios, dúvidas ou tragédias, mas a paz se instala no coração. É um sopa quente em uma noite fria.

Talvez ninguém note ou poucos se dão conta, mas o fato é que um sorriso, um abraço, um gesto de delicadeza ou de educação pode transformar noite em dia, angústia em tranquilidade, vontade de chorar e dormir em sorrisos e algumas risadas. Não é um sol que nasce à meia noite, mas é um chocolate na TPM, aquela sensação de alívio, aquele suspiro que nos faz liberar algo entalado no pulmão, aquela tosse que libera a garganta.

A parte triste da história é atentar ao fato de que poucas pessoas sabem ser assim. Ou querem. Ou se interessam. Ou consideram importante. E poucas, bem poucas mesmo, são assim naturalmente. E essas sabem o significado de ser carinhoso, mas às vezes nem se dão conta de como iluminam o dia de alguém com sua simples atitude.

E isso não tem nada a ver com ser condescendente, nem tem a ver com compreensão. Tem a ver com gentileza, educação. Parece complicado, mas é simples. Dificilmente copiado, facilmente compreendido. Intensamente sentido, fortemente efetivo. Ofereça carinho e mude o dia de alguém completamente. E para melhor!

"Pai, me ensina a ser palhaço..."

2011-11-02T23:37:00.001-02:00

Poesia. Canção. Cordel. Um verso encantador. É isso que se vê na telona com O Palhaço, dirigido e escrito por Selton Mello. Um retrato da vida mambembe, pelas estradas de terra do interior de minas. Uma sinceridade tocante, a maquiagem sem glamour, o dinheiro contado aos goles de uma pinga.

É tão emocionante ver na tela um trabalho que deu certo. Um resultado final de altíssima qualidade, a qualidade dramática e criativa do cinema brasileiro.

A trupe de circo viaja com seus espetáculos, o talento passado de pai para filho, a família que se forma na dificuldade e na arte. É tudo tão simples e ao mesmo tempo tão complexo.

Logo no início, um ícone. Faz recordar da obra prima de Heitor Dhalia – que tem Selton no papel principal – O Cheiro do Ralo. No Palhaço é um ventilador, que surge no imaginário de Benjamim em diversos momentos. Parece ser tudo que ele precisava, em uma fase da vida cheia de dúvidas, vazios, descrença.

Tudo é acompanhado por uma trilha sonora de primeira, além de participações especiais incríveis, entre eles Tonico Pereira, Jackson Antunes e Moacyr Franco na mais hilária cena de todo o filme. Dela, extraí a melhor frase “Não pelo vinho, mas pelo queijo. Eu gosto muito de queijo”.

Selton está incrível no papel do palhaço de poucas palavras, muitas dúvidas. E engraçado, muito engraçado.

Detalhadamente bem cuidado e bem finalizado, com profissionais de primeira na pré, produção e pós-produção do filme. Nomes de grande talento, entre eles Kika Lopes, Robson Sartori, Cláudio Amaral Peixoto e Gustavo Ribeiro.

Palmas calorosas e de pé a Paulo José, perfeitamente encaixado no papel de um velho palhaço. Um talento para nunca ser esquecido.

Um filme lindo. Muito indicado a se firmar como uma obra prima da sétima arte brasileira. Sensível, honesto, engraçado, tocante, simples... Incrível.

Jack in the box

2011-10-25T23:40:00.008-02:00

Sabe a caixa de surpresas? Que de quando em vez parece mais a caixa de pandora, com o fecho quebrado e completamente sem controle? É ela que carregamos, dia a dia, em nossas mãos.

Às vezes ela simplesmente fica bem sobre nossas costas e vamos carregando, gerenciando, encaixando, dando aquele jeitinho.

Ela pode trazer tantas coisas... Risadas, paixões, um sorriso, um incômodo, uma raivinha, um desconforto. Mas ela é cheia de sabor, isso não se pode negar.

Às vezes, ela nem parece se abrir, se manifestar. Coisas acontecem, se revelam em nossa vida e nem parece ser algo cuidadosamente preparado pela tal caixa, porém mais dia, menos dia, a gente descobre que é sim um trabalhinho dela.

Quantas vezes acordamos já cansados, sem vontade nem de arrumar o cabelo ou escolher um outfit lindo para o dia e, de repente, algo incrível acontece?

Quantas vezes o amanhecer nos dá um ar de alegria, cantamos no chuveiro e pensamos “hoje será um ótimo dia”, e tudo cai por terra e o que queremos é voltar para casa e ter uma conversa longa e molhada de lágrimas com o travesseiro?

Esse tempero – ou destempero – da vida por vezes chega a ser desesperador, mas é esse o maior desafio: lidar com as surpresas, com o inesperado, com o novo. Por mais interessante que possa soar, ou mais desanimador que possa sentir, os problemas são apenas problemas. A conquista é conseguir equilibrar e se manter equilibrado, nesse sobe e desce de emoções cotidianas.

Não, não existe fórmula mágica ou conselho cabível para o irremediável. Nunca aprendemos isso de fato, mas vivemos o dia a dia na tentativa de aceitar, digerir, controlar.

O mais incrível é que tentamos, muitas vezes, trancá-la, amarrá-la, impedir qualquer chance de abertura, de escape. Mas ela não é assim, tem vontade própria, é incontrolável, vezes descabida. Sim, igualzinha a vida, de qualquer um, de todos nós. Seria igual ao futebol, não fosse essa comparação tão absurda.

Não apenas um documentário. Um documentário sobre Pearl Jam.

2011-10-09T15:03:00.004-03:00

Mais um dia com cinema. Uma noite, na verdade. E essa foi um pouco diferente. Bem exclusiva, inédita. Era dia de semana, e foi um dia difícil, quase estressante. Mas ela, nem se importava. Tinha um encontro marcado com Mr. Eddie, na poltrona C 3 da sala de cinema.

Mr. Eddie, ou Eddie Vedder, fazia parte de sua vida há 20 anos. Assim como da vida de outras milhões de pessoas pelo mundo. E ele não estava sozinho, pois vinha com Stone Gossard, Mike McCready, Jeff Ament e Matt Cameron (que veio depois, mas ficou de vez). Isso tudo é Pearl Jam.

Quem tem mais de 30 anos, gosta de rock and roll e acompanhou aquela movimentação da música do início dos anos 90, na cidade americana de Seattle, o grunge, sabe de quem estamos falando. Tinha Nirvana, tinha Soudgarden e tinha mais um punhado. Mas o Pearl Jam ficou. Para ela, para os fãs e para o mundo. E como se um repertório excelente não fosse suficiente, ainda tinha um intenso vocalista, integrantes discretos sobre a vida pessoal mas engajados e a permanência de uma banda no cenário por 20 anos. E ainda tem mais.

Cameron Crowe (Quase Famosos, Vanilla Sky, Elizabethtown...) acompanhou tudo, muitas vezes de perto, quando ainda era um jornalista e se mudou para Seattle. Muitos anos depois, decidiu filmar e mostrar ao mundo essa história. E abriu um baú de histórias jamais tocado.

Para uma banda que não gosta de gravar entrevistas, vídeos e só se sente confortável no palco, foi uma surpresa terem aceito fazer um documentário. E Crowe fez com maestria. David Lynch entrevistando Eddie Vedder, a escolha de Alive para o final, a ótima e rápida sequência para contar a história do baterista, a ida com Jeff à sua cidade natal, o tour pela casa de Stone, a reação de Eddie ao ver um fã ser maltratado por seguranças, a performance de Better Man em Verona, com toda a introdução sendo levada pelo público, a composição de Brother, que depois se chamaria Daughter. Até mesmo a escolha de Given to Fly para o trailer foi incrível.

Do início da banda, com outro nome e outro vocalista, à amizade com outros músicos, da chegada de Eddie Vedder, com seus moshes assustadores, à briga com a indústria de venda de ingressos a preços altos, do desconforto ao gravar vídeos, aos shows ao vivo, do obscuro lado de Eddie Vedder tão presente em suas letras, ao Grammy encontrado no porão da casa de Stone, das lágrimas de Eddie ao contar sua amizade com o baixista, Jeff ... Emocionante, forte, tocante do início ao fim. Tudo isso sem ser piegas, com a genialidade de um diretor que pareceu entender exatamente o que é aquela banda, aquelas pessoas e sua música.

Com uma trilha sonora perfeita já contávamos e junte a isso uma leitura sincera do diretor e aquela pessoa, do início da história, sorriu, chorou, cantou, se surpreendeu. Para ser sincera, ela achou diferente ver algo real na tela que não tinha nada a ver com sua vida, mas que tinha a mesma trilha sonora.

Os integrantes surpreendem, com declarações diretas, simples, emocionadas, ocasionalmente. Parecem ser realmente pessoas que só querem tocar sua música. E todas muito boas, o que é melhor. Eles falam com saudade do primeiro vocalista, vítima de overdose, enchem os olhos de lágrimas ao contar a tragédia de Roskilde, na Dinamarca em 2000, quando fãs morreram pisoteados em uma confusão na pista. Eddie Vedder, por sua vez, deixa clara a dor de não ter convivido com o pai, e o filme mostra que Alive e Release são ótimas traduções do que sente.

Traduções. E como as músicas do Pearl Jam traduzem o que nós sentimos, também.

I seem to look away

Wounds in the mirror waved

It wasn’t my surface most defiled

Head at your feet fool to your crown

Fist on my plate, swallowed it down

Enmity gauged, united by fear

Tried to endure what I could not forgive

Rearview Mirror é a escolha de Eduardo “porque conheci a banda na adolescência, uma fase de transição. Foi bem marcante”.

I know someday you’ll have a beautiful life

I know you’ll be a star in somebody else’s sky

Why, why, why can’t it be in mine?

Esse trecho justifica a escolha de Angel por Black.

All the rusted signs we ignore throughout our lives

Choosing the shiny ones instead

I turned my back, now there's no turning back

No matter how cold the winter, there's a springtime ahead

I smile, but who am i kidding?

I'm just walking the miles, every once in a while I'll get a ride

I'm thumbing my way back to heaven...

Essa é a minha escolha. De hoje. Thumbing My Way.

Em tempo: Documentários - o cinema em sua melhor reflexão. Pearl Jam: banda favorita há 20 anos. Cameron Crowe: ganhou seu lugar na minha lista de melhores diretores.

Assista ao trailer:

Amanhã

2011-08-28T16:36:00.003-03:00

Se eu, ou minha simples e tão desleixada ansiedade, pudéssemos eliminar essa palavra, seríamos mais felizes.

Porque o amanhã significa futuro , mas é depois, é adiamento, é espera, é impaciência, é comodismo, é passividade, é "não-agora".

Palavra ingrata, nos deixa cheios de saudade, de esperança, de cansaço, de desespero e de ânsia.

Não gosto de esperar, e não conheço quem goste. Não me apetece, simplesmente, deixar para amanhã.

O amanhã não necessariamente significa coisas novas, melhores, mais avançadas, ou mesmo respostas, ou resultados.

Não significa ser imediatista, querer agora, agora e agora. Mas não gosto de ouvir a palavra amanhã. Ela me cansa, me angustia, me desanima.

Amanhã me dá um futuro que não sei se tenho. Por que não fazer hoje, se o hoje é possível? Por que deixar para amanhã se você pode, sim, fazer hoje?

Não é ansiedade pura e descontrolada, é vontade de fazer acontecer aqui e agora.

É ruim. E pedir tempo? Tão essencial e ainda somos pedidos "um tempo" ou "mais tempo". Nos pedem para esperar até logo mais, logo menos, ASAP? Até ASAP é depois, mesmo que seja “o quanto antes”.

Quero um amanhã belo, bonito, ensolarado. Não quero esperar algo até que o amanhã chegue. Não preciso ter que esperar sempre ou por tudo.

Quero que aconteça, se resolva, quero fazer hoje. Amanhã pode guardar coisas ruins. Quero o bom, o gostoso, o feliz e o desejado hoje.

Hoje. Por favor, H O J E.

Todo carnaval tem seu fim

2011-07-07T00:58:00.002-03:00

Aquilo não fazia sentido. Sentido algum. Mas era sentido, dentro do coração, na ponta dos pés, nos pulmões.

Durante muito tempo o amor tomou conta daquele coração. Ela se apaixonou, negou, tentou mudar alguma coisa e nada aconteceu. Ela, simplesmente, sentiu.

Ela quis deixar passar, ela temia que aquele sentimento a dominasse, ela pensou que um dia, simplesmente deixaria de sentir.

A cada dia, a confusão tomava conta de todo aquele pensamento racional e concreto. Ela sabia que tinha que esquecer, enxergava toda a toxicidade do que seu coração pedia, mas ao mesmo tempo em que sonhava em se libertar, sonhava com momentos, com reviravoltas, com sentimentos não correspondidos sendo, enfim, correspondidos.

Ela se permitiu sentir, mesmo que aquilo fosse a única coisa que lhe era permitido, de fato. Deixou o coração bater um pouco mais forte, deixou o sonho acontecer, deixou o olhar criar um brilho diferente. No fundo, ela sabia que tudo aquilo deixaria de existir. Um dia, um momento, um insight.

Encantada, deixava-se levar, deixava-se sorrir, deixava-se querer. Não existia culpa, não existia cobrança. Não existia, sequer, esperança. Existia uma verdade acompanhada de outra. A paixão que dominou e o improvável.

Naquele coração, inesperadamente, alguém achou um buraco na cerca. Na cerca de arame farpado que o protegia. O buraco não foi grande, mas foi suficiente, significativo, sufocante.

O tempo passou e o sentimento, como tudo na vida, também ia passar. E assim ele se fez: não compartilhado perdeu as forças, perdeu os sentidos e foi, calmamente, deixando de ser, de se manifestar, de se exibir, de mostrar suas garras e suas características brilhantes e fantásticas. Perdeu o brilho, a pose, a potência.

Mais uma fase a ser encarada: a de passar, a de se desfazer. O encantamento vai se desmanchando, ela era capaz de sentir, a cada dia, a paixão indo embora do seu coração. Um alívio, acompanhado de um sentimento de perda. Uma sensação de que o vazio irá se instalar e causar, também, um certo incômodo.

Pela primeira vez, ela teve vontade de chorar. Aquele, assim chamado amor, estava acabando. Caminhava pelas ruas como se fosse deixando para trás, a cada passo, um pouco daquilo que viveu e sentiu. Parecia um casamento que, dia a dia, ia se definhando e era perceptível. Quando algo caminha para o fim e tudo que podemos – e devemos – fazer é esperar ter um fim, acabar de vez.

Deixar de sentir passou a ser assumir o término. Admitir que algo não teve chance, não teve jeito, não teve sucesso. Era o fim, de vez.

Seria triste. Não teria despedida, não teria explicações, pedidos de desculpas, lágrimas, arrependimentos, qualquer chance de reconciliação, nenhum segunda tentativa, nenhum olhar definitivo de adeus. Simplesmente, não existiria mais. Deixaria de ser.

Ela estava perdendo o que sentia, o que estava cultivando no peito e na alma, nos pensamentos, em cada chocolate que consumia ao cair da tarde.

Ela tinha que dizer adeus e isso doía, incomodava. Deixar de amar aquela pessoa trazia a ela o mesmo sentimento do fim de um amor correspondido.

Agora era hora de ela aceitar esse fim, admitir a perda, se despedir e seguir em frente.

Pouring...

2011-07-04T21:27:00.001-03:00

Cor não segue regras, e nem sentimento, ou palavras, decisões, emoções, dia a dia, sono, fome, preguiça.

Não tem regras. Meus elogios, meus momentos, risadas, lágrimas, surtos, cobranças.

Cobranças. Faço para mim, recomendo a mim, somo de mim, divido para mim. Devo tudo para tudo, principalmente para mim.

Dever. Devo tanto, muito, em todos os momentos. Devo ser, viver, fazer, sentir, dizer, responder, questionar, devo sempre.

Sempre. Sempre é tão limitado. O infinito é muito mais livre. Sempre é definido, definitivo, regrado, imposto, colocado, encaixado, enquadrado. Sempre é ilusão.

Iludir-me agora, sempre, a todo momento. Isso não devo. Isso quero, desejo, faço dia a dia.

Dia a dia. A rotina da vida, do sol, da lua, da noite, dos olhos ao abrirem no amanhecer, das mãos se unirem ao anoitecer. Do coração bater mais forte ou chorar, com bom dia ou com boa noite.

Boa noite. O fim de um ciclo, de pensamentos. O pedido de um dia melhor, um sol mais forte, um sorriso mais largo. Uma chance a mais.

A chance. De refazer, redecidir, ressentir, reviver, renascer, recomeçar. Escolher novamente, desfazer a mesma escolha.

Escolher. Pensar, definir, mudar, restringir, pesar, compensar, mudar, retornar, resguardar, tentar, cogitar, duvidar.

Dúvida. Do que podemos, devemos, precisamos. Duvidar de tudo e de todos. De nós mesmos, do que queremos, do que se vive, do que se ouve, do que vemos.

Ver. Tão diferente de enxergar. Pode ser um ou outro, pode ser a verdade ou apenas o que queremos. Pode ser o motivo, a circunstância, o medo ou a conseqüência. Ver o que se quer, ver o que se tem.

Ter. Ganhar, conquistar, moldar, sentir, mexer, mudar, viver, não querer, desistir, trocar.

Trocar por mais, por melhor, por mais bonito, por menos caro, por mais fácil, por menos complicado.

Complicado é o que a gente é, como a gente nasce, como a gente vive, como a gente sente.

Sente. Dói. Muda. Revive. Machuca. Deixa de sentir. Passa e pronto. Deixar passar. Simples assim?

Promessa do amor sem promessas

2011-07-01T18:05:00.000-03:00

Essa noite, a atenção é sua. Hoje você pode chegar cedo em casa, mas já vai me encontrar lá. O primeiro banho não será seu, eu estarei de banho tomado na sua chegada, com cabelos úmidos e pele com cheiro suave de ameixas.

Essa noite o banho será longo e nada cansativo. Eu vou cuidar disso para você. Terá espuma, água na temperatura certa e todos os cuidados que você merece.

Hoje você não escolherá a música, ela já vai estar tocando. Você não vai comer o que quiser, eu vou adivinhar o que gosta e estará pronto para você, na quantidade que gosta, do jeito que prefere.

Essa noite você receberá abraços, mais de 500 beijos e muito cafuné. Seus pés serão massageados e tudo que estiver pode ser esquecido, ou verbalizado, que eu vou entender ou ouvir.

Aquela dorzinha de cabeça vai passar ao receber um carinho na nuca, no escuro e silêncio que vou reservar. Suas mãos não vão ter trabalho, eu vou direcioná-las para onde for melhor para você. Porque eu saberei exatamente onde será melhor para você.

Hoje o céu vai ficar mais azul, porque eu o pintarei para você. As estrelas estarão lá, com certeza. Hoje você pode esquecer de tudo que quiser e eu o lembrarei de tudo o que vale a pena lembrar. Pode deixar isso comigo.

Hoje irei até você na cama, que estará especialmente quente e confortável. Você pode deitar de lado, de bruços, eu farei você se sentir o melhor possível. Essa noite é toda sua, a cama é maior, o lençol mais macio.

Essa noite tudo que quiser pode ser feito e você não terá sequer que pedir. Eu saberei o que você quer ao olhar nos seus olhos, ao tocar seu peito, ao abraçar você te envolvendo como nunca fiz antes.

Hoje você não precisa se importar o quanto vai durar, o quanto vai me amar, o quanto isso vai dar certo. Essa noite é agora e você será cuidado, amado, querido, e a escova de dentes no lugar errado não representará qualquer incômodo para você.

Essa noite eu vou te amar como nunca amei antes, e você não vai se questionar se o amor continuará o mesmo no dia seguinte. Nem se ele continuará de qualquer forma porque a certeza do amor naquele momento será suficiente.

Hoje você será especial para mim e te mostrarei de todas as formas. Hoje você vai esquecer o trabalho, as dores, os incômodos, os problemas, as frustrações, as perdas de tempo. Essa noite todo o tempo será meu e seu e você vai entender o que significa querer estar com alguém e fazer alguém feliz. De verdade. Essa noite.

Cinema francês, para encher o coração

2011-06-27T00:44:00.000-03:00

Sabe aqueles filmes para aquecer a alma? Aqueles com efeito de cappuccino em um dia de inverno ou sorvete de coco no verão? Ou ainda aquele filme que parece um belo pudim de leite condensado feito pela sua mãe?

Filmes franceses teriam esse poder só pelo som do idioma, porém não é só isso. À parte produções excêntricas, inovadoras e enlouquecedoramente – e deliciosamente – coloridas, alguns fazem o papel do beijo na ponta do nariz, chá de erva cidreira e travesseiro fofinho.

Minhas Tardes com Margueritte tem esse efeito. A história começa com um homem com muitos quilos no corpo, muitas marcas de infância - sua mãe é um show à parte - e que carrega a dor da ignorância – mal sabe ler e usar as palavras. Depois dele, e ao seu lado, uma senhorinha pétit, delicada, amante de livros e sábia com as palavras. Os opostos se atraem? Nesse caso, sim, e por um bem comum.

A delicada Margueritte se encontra com o rude Germaine e assim a história começa doce, profunda. Sábio diretor, que conseguiu fazer desse prometido dramalhão cheio de lágrimas, duas horas de muita risada e surpresas. Uma delícia aos olhos, ouvidos e também ao pulmão, coração...

Gérard Depardieu preenche a tela com seu corpão, sua ignorância e a ansiedade pelas palavras ao folhear livros de Margueritte. A senhorinha, interpretada por Gisèle Casadesus, encontra no grandalhão uma companhia e um suporte. O diretor e também roteirista Jean Becker soube fazer um balanço perfeito entre o pólo positivo e o negativo, o drama e a comédia, a doçura e a tristeza.

Sem adiantar desfechos e nem tirar a graça desse ótimo roteiro, Margueritte divide com Germaine o carinho pelos pássaros e é ao observá-los que se conhecem e é na literatura que se encontram de verdade. De um lado Margueritte, que mesmo perdendo a visão lê para o gorducho, que do outro lado, é uma agradável companhia.

O filme parece simples, sem grandes sacadas, mas a surpresa é exatamente essa. A fotografia é bela, pura como um filme europeu. A trilha sonora é boa, direção de arte primorosa. Tecnicamente falando, um filme todo correto. Melhor cena? Quando Germaine vai ao encontro da amiga e encontra apenas um presente que ela gavia deixado para ele. Sensível e engraçado, como as melhores partes.

É aquele filme que preenche a tarde ou a noite, acompanha pipoca ou chocolate, coca-cola ou chá de qualquer sabor. É preenche o coração, na medida certa.

Vale a pena, vale o ingresso, vale as duas horas, vale a lágrima e mais ainda todas as risadas. Passe uma tarde com Margueritte, vai ser delicioso.

Between the Bars (Elliot Smith)

2011-06-19T23:00:00.003-03:00

Quando uma música diz tudo aquilo que você tem vontade de dizer...

Drink up baby, stay up all night
With the things you could do, you won't but you might

The potential you'll be that you'll never see
The promises you'll only make

Drink up with me now and forget all about

the pressure of days
Do what I say and I'll make you okay
And drive them away
The images stuck in your head

The people you've been before
That you don't want around anymore
That push and shove and won't bend to your will
I'll keep them still

Drink up baby, look at the stars
I'll kiss you again between the bars
Where I'm seeing you there with your hands in the air

Waiting to finally be caught

Drink up one more time and I'll make you mine
Keep you apart, deep in my heart
Separate from the rest, where I like you the best
And keep the things you forgot

The people you've been before
That you don't want around anymore
That push and shove and won't bend to your will
I'll keep them still

Caminhando

2011-06-17T00:46:00.001-03:00

Andar não seria suficiente.

Hoje ela precisava andar um pouco mais rápido, subir ladeiras, descer escadas, virar esquinas, correr algumas quadras, tropeçar, segurar no corrimão e olhar um pouco para o lado.

Ela olhou para o céu, a lua estava como em nenhum outro dia e tudo que pensava era “saudade”.

Ela caminhava, ela pensava, ela sorria. O coração parecia pequeno, meio abandonado e os sonhos percorriam a mente lentamente, sem muita direção.

Os olhos já lacrimejavam, a boca tremia. Do bolso tirou um hidratante labial, passou calmamente durante muito, muito tempo. Estava sem muita ideia de tempo, aquilo parecia uma outra dimensão para ela, se sentia fora de sua própria mente.

Ela queria comer alguma coisa, mas sentia sede. Ela queria atravessar a rua, mas tinha que se manter naquela direção. Ela queria ficar ali, mas tinha que ir embora.

Ela estava perdida naquelas nuvens de fumaça da própria cabeça, que fundia o que pensava, desejava, lembrava... Ela estava em uma calmaria completamente inquieta, algo complexo de explicar. De sentir, também, mas ela estava em paz. De certa forma.

Ao se sentar, em uma escadaria, olhou novamente para a lua. Ela não sorria para ela lá de cima, nenhum pensamento fantasioso surgiu nesse momento, mas ela estava ali, simplesmente.

Minutos se passaram, no fone de ouvido algumas músicas para acompanhar aquele momento. You’ve Got To Hide Your Love Away, My Baby Just Cares For Me. Tudo se encaixava, se movia conforme as melodias. A sintonia era irritantemente deliciosa.

Levantou-se e continuou seu caminho. Os pés não reclamavam dos sapatos, nem os ombros da bolsa. Ela parecia e era livre, e o coração ainda apertava, mas se sentiu confortável, dentro daquele peito que não sabia muita coisa, mas tinha uma capacidade enorme. E todos sabiam e entendiam para o quê.

Nas mãos, cheiro de ameixas. Na boca, gosto de canela. No olhar, o castanho em tom de verde oliva quente, algo indefinível.

Ela queria mais, sabia que merecia mais, mas naquele momento, ela só queria acabar com a saudade. Não tinha remédio, nunca tem.

Ajeitou os cabelos e continuou caminhando, dobrou algumas esquinas, fez linha reta na curva, atravessou no farol vermelho. Ela continuou seu caminho, na sua própria rotina, sem neuras ou tristezas.

A saudade um dia passa ou pelo menos ameniza. Se matar a saudade não dá, ela se punha a caminhar, sonhar, pensar. Saudade. Era isso.

Drummond em moldes pós-modernos

2011-06-06T22:08:00.002-03:00

Ana amava Cláudio, que amava Renata, que amava Ricardo, que amava Bruno, que amava Danilo, que amava Luíza, quem conheceu em uma sala de chat na internet.

Mas Luíza se revelou baixinha, gorda e carente demais para Danilo que, desiludido por achar que ela tinha esplêndidos olhos verdes e 50 quilos distribuídos em 1.70 de altura, decidiu não amar mais porque definiu, através de um único exemplar, mulheres como mentirosas.

Bruno ao ver seu grande amor desiludido e, pior, por uma mulher, quis consolá-lo. Danilo não entendeu o recado. Bruno então cortou o cabelo, comprou uma roupa maravilhosa em uma loja descolada do Shopping Iguatemi, borrifou 3 vezes seu melhor perfume e saiu para dançar. Conheceu 10 homens lindos, inteligentes, simpáticos e bem humorados. Beijou 4 e passou o resto da noite com o 5º, que no dia seguinte, sem falar uma palavra, deixou Bruno no quarto do motel, carregando consigo uma aliança que havia escondido no bolso.

Ricardo, tímido, não sabia como declarar seu amor por Bruno, que já havia decidido ser do mundo e não de ninguém. Mandou presente sem cartão, olhava de canto, cumprimentava com um belo sorriso, mas Bruno não captava seus sinais. Ele então comprou uma passagem para Las Vegas e, em uma de suas noitadas conheceu uma loira, cantora e dançarina, decadente e perdida na vida, com quem casou em uma capela toda cor-de-rosa. Ele vestido de Elvis e ela de Marilyn, ambos bêbados e super conscientes do que estavam fazendo.

Renata, inconformada por Ricardo ter casado com outra e ter se tornado lavador de pratos em algum diner americano, olhou para o lado e viu Cláudio, com olhos baixos, tristes e sorrisinho de canto, tímido. Deu uma chance, decidiu experimentar. Descobriu que atrás daquele magrinho, meio sem graça, havia um beijo arrasador, cheio de desejo, e um amante delicioso e romântico. Apaixonado, ele fazia tudo que ela pedia.

Ana, que era amiga de Renata, se sentiu traída (Renata, por sua vez, fez-se de desentendida). Ana achou melhor sair por aí experimentando todos os homens que surgissem. Ganhou noites de sexo, drinks em bares badalados, jantares, lingeries, beijos escandalosos, fantasias e até um anel da Tiffany’s.

Amar? Todos dizem que amam. Nos estilos Madonna, ou Dalai Lama, não importa. Cada um achou sua maneira de se satisfazer. Como o mundo, e eles mesmos, exigem.

O começo do fim do começo

2011-06-05T15:27:00.013-03:00

THE END

Ah, não sei em que momento tudo começou. Muito menos quando terminou, mas, como tudo na vida, chegou ao fim.

Não sei se começou com um sorvete, com um vinho, com um telefonema, com um olhar ou com um bilhete. Mas começou bonito, tímido, interessado, interessante, curioso, amistoso, todo contente.

Não sei se era manhã, tarde ou noite. Frio, calor ou chuva. Sei que no começo nada incomodava, nada dava trabalho, nada era um problema. Havia um pouco de medo, muita cautela, mas era tudo bonito, mágico de certa forma.

Lá no início havia a vergonha, o sigilo, a dúvida. Comentários, brincadeiras, indiretas e momentos encabulados.

No começo, parecia fácil, mas era difícil. Estar em casa e querer não estar, falar querendo agir, ir embora querendo ficar. Havia uma ansiedade sem tamanho, um autocontrole necessário, porém incalculável.

Esse era o início, cheio de magia, de novidade, de frio na barriga. Cheio de borboletas pelo estômago, arrepio na espinha, mãos trêmulas e coração disparado.

Mas o fim. O fim foi repleto de tensão. Foi triste, com muitas noites mal dormidas, manhãs de olhos inchados e olheiras profundas.

Não se sabe como, nem porquê. Não se sabe os motivos, as razões, nem as circunstâncias. Não se sabe se foi o fim porque assim tinha que ser, ou se assim eles decidiram.

No fim, o coração batia fraco, o olhar era vazio. No fim, as mãos eram frias, assim como os toques, o sorriso, o abraço, o afago.

No fim, não havia mais importância, não havia mais carinho. O desejo não se manifestava, assim como as dores. Simplesmente, era o fim.

Acabou sem explicações, mas cheio de tristezas. Acabou naturalmente e quando se percebeu, já havia partido.

O fim foi difícil, assim como o início, mas doeu um pouco mais. O fim foi frustrante, pois quando percebido, foi um certo choque, “sim, acabou” mas assim a vida seguiu.

No fim, fica aquele olhar para trás, que procura respostas para perguntas desconhecidas. Aquele olhar que enxerga um caminho traçado, belo mas interrompido, no qual não se vê o início ou o fim, nem onde o amor começou ou acabou, mas apenas que ele existiu, de alguma maneira.

O fim foi com o tempo, com a dor, com o medo. Mas, não importa. Começou e acabou, simplesmente.

Qual doeu mais ou foi mais intenso? Também não se sabe. Se sabe apenas quem responderá todas essas perguntas: ninguém.

Antes que o dia termine...

2011-05-30T00:28:00.002-03:00

A vista da janela, quando o dia ainda existia

Ela viu o sol de pôr pela janela, viu a noite escurecer o céu a as luzes da praia se acendendo.

Ela abriu as cortinas, observou a vista, sentiu o vento frio e pensou que ali era o fim do dia.

Tomou a última coca cola, comeu a última besteira do dia, fez uma última caminhada para sentir o ventinho frio do outono. As horas iam passando, mas ainda restavam algumas para aquele dia realmente terminar.

Mais um banho, para relaxar. Uma pequena passada pelos canais da televisão, nada de interessante.

Ela virou a bolsa e os cacarecos de uma vida cotidiana se espalharam pela cama e, pouco a pouco, foi organizando o que manteria, amassando o que descartaria, observando com outro olhar o que lhe causava alguma dúvida, lembrança ou curiosidade.

Na pia do banheiro, escovar os dentes com cuidado e atenção, pois o dia está terminando. A água fria no rosto acompanhada daquele sabonete especial, para tirar da pele tudo que aquele dia acumulou, do suor à poeira, dos raios UV às decepções.

No espelho, a última olhada daquele dia. Teve dedos cuidadosos espalhando o creme hidratante, teve uma mão firme amarrando os cabelos em um rabo-de-cavalo, teve um sorriso forçado, primeiro para verificar os dentes. Depois, para verificar o estado da alma.

A cama estava feita, mas ela esticou um pouco mais, acertou a posição dos travesseiros. Os sapatos ela decidiu trocar, assim como a blusa e os brincos. O anel ela tirou, mas decidiu colocá-lo de volta. Aquele peso, naquele momento, parecia fazer alguma diferença.

O dia estava mais perto de acabar. Ela fechou a mala, pegou a bolsa, conferiu os documentos e partiu.

O dia, definitivamente, estava muito perto do fim. Tomou taxi, tomou avião, viu o dia acabando lá de cima, com luzes, reflexo do mar, nuvens poluídas, selva de pedra com tom sépia, das lâmpadas das ruas.

Quase acabou, pensou. Está acabando, pensou novamente.

A temperatura, fria para acompanhar o fim de qualquer coisa, estava ao lado do término de mais um dia. Não um dia qualquer, o final daquele dia parecia diferente.

Chegou se sentou no sofá do quarto, ligou a televisão, verificou o relógio, ligou o computador, tudo isso pela última vez naquele dia. Começou a ouvir algumas músicas: The Beatles, Oswaldo Montenegro, Pearl Jam, Céu, Chico Buarque... Tudo lhe agradava naquele dia, mas nada parecia caber naquele final, naquele desfecho, naquele momento de virar a página e um novo dia começar.

Ela então sentiu uma dor no peito, algo que não incomodou muito, mas que fez alguma diferença. Na cabeça algo se passava, parecia uma sacolinha ao vento, que está sem direção, mas ainda sim não para de se movimentar.

O coração estava tranquilo, calmo, quente apesar do frio. A cabeça é que não acompanhava muito. Algo estava ali, presente, mas ela não conseguia saber o quê.

Oficialmente, o dia ainda não havia terminado, mesmo ela podendo ter fechado esse ciclo horas atrás. Faltava algo.

Chocolate quente? Pizza aquecida no forno elétrico? Um chá de maçã? Ou quem sabe de hortelã? Um filme bacana? Um ou dois episódios de Friends? Ou cinco ou seis páginas do livro de cabeceira?

Na verdade, antes que o dia terminasse, ela precisava falar. Algumas palavras. Talvez não muitas, mas ela precisava se expressar.

Precisava contar como se sentia, o que pensava, o que vivia. Precisava reclamar, xingar. Precisava por para fora os questionamentos, as dúvidas, os variados sentimentos.

Antes que aquele dia terminasse, ela precisava falar que se decepcionou e que uma porta, por isso, se fechou. Porque ela a fechou.

Depois que ela disse o que queria, se expressou da maneira que pode, e depois que passou a tranca naquela porta de acesso a algo inexplicável, indescritível e totalmente desconhecido, o relógio badalou. Era, então e finalmente, o término daquele dia. Simplesmente, o fim.

Em pequenas porções

2011-05-20T22:25:00.000-03:00

Quero a vida em potinhos. Coloridos. Quero olhar as prateleiras e encontrar nos frasquinhos tudo que quero, preciso, necessito, evito...

Naquele potinho roxo, resiliência. No amarelo, sorriso largo. No vermelho, amor de novela. No azul, por do sol à beira-mar. No rosa, conforto. No lilás, serenidade.

Quero o potinho com gosto de gelatina. Aquele com gosto de pudim de leite-condensado feito pela avó. E aquele mais vibrante, com gosto de batata frita do McDonald’s.

E o potinho mais difícil de abrir, o da paciência. O mais fácil de abrir, o do cheiro de verbena para os cabelos. O que estiver na prateleira mais alta, o do dinheiro para sapatos. O na prateleira mais baixa, massagem nos pés.

Quero os frascos todos virados para frente, organizados por tamanhos, em ordem alfabética. E no fim da terceira prateleira, um cinza claro, aquele para curar neuroses.

Quero todos os potinhos enfeitados, bem bonitinhos. Quero aquele mais feinho, para curar tosse e dor de garganta. Um mais charmoso, com cheiro de lavanda para os dias frescos de outono.

Tem um laranja, para novas ideias. O verde-claro, para vitalidade e o verde-escuro para tratar chulé. O azul-turquesa é o da sanidade e o violeta, para aquecer o coração.

Tem o branco, que dá sono. Um nude, para charme. O preto é para o mau-humor e o dourado é todo especial: feito para ter lindos sonhos.

Os potinhos se misturam, mas estão sempre ali, à disposição. Custam a fortuna de um sorriso de manhã e um bocejo gostoso à noite, e quem não escovar os dentes depois das refeições, perde o direito a eles.

Lá no topo, tem um que brilha, meio furta-cor. Ele é todo decorado, diferente, chama a atenção, mas no rótulo, nenhuma palavra, nenhuma frase, nada de explicação. Ninguém teve coragem de experimentar, dizem que é amargo. É temido, falta coragem. Mas ele está lá, só esperando, enquanto todos observam, desconfiados.

Quero todos os frasquinhos prontos para entrarem em minha vida, com sabor amargo, doce, ácido. Com cor leve, forte, flúor. Grandes, médios e pequenos. A vida em potinhos. Já pensou?

Outro sentido

2011-05-19T02:09:00.002-03:00

Um dia o sol nasceu ao contrário. Nesse dia, o mar não tinha ondas, as nuvens no céu eram azuis e ele passou a acreditar.

Ele não sentiu mais dores nos joelhos, nem necessidade de lavar as mãos a cada 15 minutos. Ele soube o que cozinhar, ele soube o que fazer e de repente, soube até quem era e o que queria.

Aquele dia foi tudo diferente, tudo ao contrário. A comida foi servida fria, a coca cola foi preferida quente. Ele nem sabia porquê ou do quê, mas o dia foi pintado diferente.

Naquele dia, a piada foi sem graça, a tristeza foi feliz. A porta do armário ficou toda aberta, o espelho refletiu o que não existia. Um ângulo reto tinha uns 67 graus.

Nesse um dia, sabe se lá porquê, 2 mais 2 era igual a 5. Ou 6. O gato tinha umas 15 vidas e 100 graus era uma temperatura amena, bem agradável.

Naquele dia o arroz não quis o feijão. A batata frita era diurética e o açúcar tinha efeito de vitamina E. Ele não quis catchup, desistiu do livro de filosofia, achou melhor organizar a gaveta.

Ele não soube se era segunda-feira, não verificou a despensa, não penteou o cabelo e nem sequer verificou seus e-mails.

O dólar não caiu, a poupança não rendeu, nenhum acusado foi condenado e nenhum inocente injustiçado.

Na verdade, naquele dia nem o vento soprou muito, mas mudou de direção. E como mudou. Ele ali, em frente à janela, observando tudo, nunca havia sentido o vento indo para aqueles lados. Mas estava.

Um dia o governo mudou de estratégia, preconceito deixou de ser crime, porque seu significado foi, simplesmente, esquecido. Nesse mesmo dia gatos começaram a gostar de água fria e cachorros não queriam mais abanar os rabos.

Tudo virou ao contrário, tudo ficou de ponta cabeça. Nem por isso ele deixou de amar a mesma pessoa, buscar os mesmos sonhos e gerenciar os mesmos problemas. Mas ele sentiu, algo, bem diferente naquele dia. O dia em que tudo mudou. Especialmente ele.

Eu desejo...

2011-05-16T19:18:00.002-03:00

Eu desejo um momento surreal que se estenda ao longo do dia e da noite, que se dilua nos meus olhos e materialize minha alma.

Desejo ser tocada, suavizada, entre meus dedos, na palma da minha mão, nas minhas coxas, nos meus cabelos.

Desejo que palavras se multipliquem e que jamais necessitem ser pronunciadas.

Desejo que minhas pernas balancem, fazendo-me flutuar, que meus cabelos arrastem o chão, varrendo minha sanidade latente e minha loucura explícita.

Desejo sorrisos e lágrimas, sal e açúcar.

Desejo meu corpo, meu movimento, ou então a ausência dele.

Desejo ser, sentir, viver.

Desejo o desejo alheio pela sede, pela fome, pela energia, pela vontade.

Desejo o vazio dentro de um copo cheio de ilusões, verdades e mentiras.

Desejo a existência absorvida pelo abstrato, se perdendo em sentimentos inefáveis.

Desejo tudo que não tenho, e tudo que ainda serei.

Desejo, essencialmente.

A garota que tudo sabia

2011-05-15T23:29:00.008-03:00

Ela não sabia amar. Ela sabia cachear seus cabelos, sabia digitar com os 10 dedos, sabia falar alemão e espanhol, mas amar ela não sabia.

Fazia contas difíceis de cabeça, listas de compras pela memória e sabia até escrever haikus. Mas o amor, ela desconhecia.

Os nomes dos últimos presidentes, as capitais dos estados, os álbuns dos Beatles, os nomes dos esmaltes, o endereço do dentista, a seleção brasileira de 72. Sobre tudo ela sabia, menos sobre o amor.

Ela cozinhava macarrão, corria maratonas, combinava os sapatos com qualquer ocasião, configurava computadores e operava qualquer máquina doméstica. Mas amar, não dava não.

Ela dirigia muito bem, aprendeu a trocar pneu, contar o consumo do carro, a diferença entre 1.0 e 1.8, entre 8 e 16V. Mas a amar, ela nunca aprendeu.

Ela se formou em engenharia, adorava uma churrascaria. Ela viajou por diversos lugares, conheceu diversas pessoas, leu mais de cem livros. Mas o amor, ela nunca descobriu.

Ela era divertida, muito bem arrumada. Ela era inteligente, uma ótima dona de casa, uma profissional de sucesso. Mas o amor, ela nunca praticou.

Ela tinha olhos verdes, cuidava dos cabelos, comia mel todas as manhãs, hidratava a pele, usava cremes anti-rugas e tomava vitaminas. Mas o amor, ela não sabia dosar.

Ela sabia seduzir, sabia conquistar. Sabia usar seu corpo, seu olhar, suas palavras. Sabia cruzar as pernas, dar um sorrido lateral. Mas amar, ela nunca sabia como fazer.

Ela sabia medir temperatura, sabia o número da emergência, sabia usar o moderno telefone, sabia quem inventou a penicilina. Mas quem inventou o amor, nada a ela ensinou.

Ela sabia pintar as unhas. Ela sabia contar histórias. Ela sabia fazer crochê e bordar toalhas. Ela sabia tocar piano e sabia as cores das bandeiras da Suécia e da Finlândia. Ela sabia escolher frutas. Ela sabia investir na bolsa, calcular juros, sabia explicar a inflação e entendia a economia mundial. Mas o amor ela não calculava, desenhava, descrevia. O amor ela realmente não sabia.

Olhos de folha de amendoeira

2011-05-13T23:13:00.002-03:00

Outro dia, ele viu o sol nascer. Não soube ao certo dizer a cor, se era laranja, abóbora ou dourado renascentista, mas ele o viu. Ali, os pés descalços, unhas mal cortadas e o verde da montanha que ele pintou em sua mente era bem verde, já que o cinza pairava naquele horizonte para o qual olhava diariamente. E a montanha estava ali, bem perto do sol nascente. Ele até tentou, em um esforço quase que inexistente, movê-la dali. Mas se o esforço não foi tão grande, como poderia ele alcançar resultado tão expressivo?

O olhar era aquele de sempre. Olhos pequenos, fechados, de um marrom-folha-de-outono. Ele não sabia porque estava ali, mas estava. Decidiu abrir a garrafa de água e reparar nas suas unhas. Ou melhor, nas unhas dela. Ao passar o café, segurava uma chaleira grande. As unhas eram vermelhas, querendo descascar. O vermelho era intenso, ele achou bonito. Mesmo descascando. Ele lembrou do que realmente queria, que não tinha cor vermelha, mas era igualmente bonito.

Aquela brisa gelada batia em seus cabelos, que já davam sinal do tempo. Seu rosto ficou rosado, do frio. As mãos tinham aparência cansada, gritavam que aquele homem ali tinha uma história.

Nesse dia ele se perguntou como. E também se perguntou por quê. Mais um pouco, e ele começou a perguntar onde, quando, quem... E ele sabia todas as respostas, mas naquele instante ele precisava fazer as perguntas. E quis renová-las, como uma ofegante e exaustiva tentativa de mudar aquilo que não gostava, que não lhe fazia sentido. Ele sentou, pensou e achou que aquilo estava bom. Aquilo, assim, daquele jeito mesmo. Nem pensou mais de uma vez. Parecia ser mais fácil assim.

No dia do sol, a lua também veio. Mas dessa, ele fugiu. Se a lua quiser questionar ou vetar sua ida àquela esquina, aquela do final do túnel que apenas ele tem o dom de enxergar, ela pode. Porque ele deu a ela esse poder.E ficou, assim, com medo.

No meio do mato. Dentro da água, perdido em ventanias. Para lá ele fugiu, aquela cabana quente e gostosa. Era apenas uma cabana, bem simples e sem grandes pretensões. Mas aquela cabana tinha cheiro de patchouli, textura de pau-brasil. Naquela cabana ele entrou, sem medo, desafiando, negando mas aceitando o que viria dali prá frente. Era assim em seus pensamentos.

No mais, ele tinha plena certeza que poderia não dar certo. Mas ele não se importava muito com isso. Naquele momento ele era ele e buscava a outra folha, ou melhor, aquele olhar. Uma mais esverdeada, que brilharia em sua vida no próximo sol nascente que conseguisse enxergar. E por onde vai, anda, permanece, agora, esse olhar de folha? Onde, por onde, estará?

A triste arte do Adeus

2011-03-31T17:13:00.000-03:00

Um adeus que deveria ser apenas tchau, até logo ou até mais. Mas, infelizmente, é um adeus. Puro, simples, frio, curto e grosso Adeus! E se a saudade dói, o adeus dói muito mais. Ele não tem segunda chance, não tem retorno, não tem arrependimento e não temremake, reprise, remasterização, nem sequer uma sequência, um segundo ato, um “bis”.

Noites iluminadas e cheias de magia na Paulicéia ainda quase desvairada

Assim se foi o Cine Belas Artes. Na esquina privilegiada, o antigo Cine Trianon (alguns dizem aberto em 1943, outros em 1952) ganhou o novo nome em 1967 e passou todos esses anos nos alegrando nas noites, muitas vezes frias, de São Paulo. Não apenas São Paulo (que de “apenas” não tem nada) mas na esquina das Avenidas Paulista e Consolação. Quem não conhece? Quem nunca passou por lá? Quem nunca, ao menos, ouviu falar?

Cinema não é cinema sem poltronas vermelhas, sem escurinho, sem cheiro de pipoca, sem uma entrada direto para a rua, com o pipoqueiro ocupando o espaço dos pedestres na calçada, sem os cartazes com luzes fortes em volta, que chama atenção lá do outro lado da avenida movimentada – ou não, não podemos ser injustos e esquecer a praça calma em frente ao Cine Odeon no Rio de Janeiro, na lista dos favoritos de qualquer amante da Sétima Arte!

O escuro, as poltronas, o feixe de luz ... Silêncio, o filme já vai começar!

No início, tinha três salas de projeção, espaço para exposição de artistas e ainda acolhia apresentações de música, dança, teatro… Tinha Fellini, Truffaut, Godard, A programação era definida pela Sociedade Amigos da Cinemateca e as coisas fora mudando com o tempo. Uma grande reforma no início da década de 1980 resultou em mais três salas de projeção e a história, como em um filme, ia seguindo.

O ano 2000 foi um marco. Com a decadência, veio a desistência em administrar o cinema e para evitar o fechamento – e realizar um sonho pessoal – André Sturm, cineasta, deu um jeitinho e o Cine Belas Artes manteria as portas abertas. Infelizmente, não para sempre.

Patrocínios, parcerias, reformas… Muito trabalho, e o cinema foi se mantendo, se modernizando, tinha cheiro e cara de novo, mas com uma história longa e incrível para contar e acrescentar. As noites de quinta, de domingo, os noitões madrugada adentro com bolo no início da manhã iam continuando, encantando, fazendo do cinema uma experiência ainda melhor, mais especial, única como em nenhum outro lugar seria. Em qualquer uma das salas, Heitor Villa-Lobos, Cândido Portinari, Oscar Niemeyer, Aleijadinho, Mario de Andrade ou Carmen Miranda, a sensação era de estar ali, fazendo parte do enredo, sendo uma palavra do roteiro, um feixe de luz, uma nota da trilha, uma cor da arte, uma peça da cenografia. Uma lágrima do drama, um riso da comédia.

Ficam para trás a história e o encanto de um cinema sem igual

Infelizmente, o dinheiro falou mais alto. Em um discurso mais realista, mais pé-no-chão, mais democrático e contemporâneo, entendamos o que se passou: um proprietário em busca de fazer de seu imóvel uma fonte de renda justa. Em um discurso mais apaixonado, mais sentido, mais emotivo, ele se foi, apagou as luzes sucumbindo ao cansaço, à ambição, à insensatez, insensibilidade, incoerência e inconveniência de alguns que têm o poder de mandar mas não a capacidade de amar, sentir e manter viva a memória, a cultura, a arte, os sentidos, a emoção e tudo, tudo o mais que se pode sentir dentro daquele cinema. Cine Belas Artes. Adeus. Saudades.

Bem vindo ao meu mundo, Léo Jaime !!!!!

2011-03-22T22:18:00.001-03:00

Não gosto de fazer apologias, defesas descabidas ou, pior, encontrar justificativas para tudo. Por mais pessoal que possa parecer, na verdade esse texto é muito mais racional. Ao que tudo indica, Léo Jaime, um homem que na minha opinião é bacana, talentoso e inteligente, escreveu esse texto, que recebi por e-mail hoje. Achei interessante por todos os motivos, óbvios ou não, mas especialmente porque argumentou uma fala bem antiga minha, que muitos discordam: "Preconceito é preconceito. Todo mundo já sofreu ou sofrerá um dia e quando é com você dói, e muito. Não compare, a dor é a mesma porque preconceito é um só".
Acredito que vale a pena ler. Se não valer, tudo bem. Se não quiser ler, também tudo bem. Fique livre!

Gordo é o novo preto
Por Léo Jaime

Quando Felipe França aqui desembarcou com 3 medalhas, uma de ouro e duas de bronze, vindo do último campeonato mundial de piscinas curtas, o que se comentava era seu peso. Com 100 KG e 14% de percentual de gordura ele era mais do que um grande atleta: era a prova de que condicionamento e forma física não são necessariamente a mesma coisa.

Tenho os mesmos 14% de percentual de gordura. Ao longo dos anos fui aumentando de peso sem aumentar o percentual. A barriga cresce e é lá que guardo a perigosa gordura visceral. Estou sempre lidando com esta questão médica, e chata, mas tenho me mantido em forma e aumentado o peso magro, ou seja, adquirido músculos com muito exercício. Portanto, posso dizer que estou bem condicionado. Dito isto, vamos ao real incômodo da minha condição. Chega de me justificar. Detesto fazer isto.

Ao longo dos anos ouvi, e ainda ouço, inúmeros “nãos” profissionais com a justificativa de que minha aparência não é boa, preciso perder peso, pareço decadente etc. Passei 18 anos sem gravar um CD com minhas composições, e percebi que ninguém se interessava em sequer ouvir as novas canções. Embora eu já tivesse emplacado várias no nosso cancioneiro, parecia que estava claro para todo mundo que a minha barriga tinha substituído o meu talento. Curiosamente o público nunca acreditou nisso e continuou a me tratar com carinho. Durante este tempo todo! Coleciono mais sucessos que fracassos em tudo o que fiz no teatro, shows, TV, rádio ou em textos publicados na imprensa ou divulgados na internet. Considero ter conseguido vencer a resistência, mas não posso negar que ela exista e é muito forte. “Nadando contra a corrente, só pra exercitar”...

Voltando ao início: se um atleta pode ser medalha de ouro estando “acima do peso” seria correto dizer que existe um “peso” ideal? Nas olimpíadas os atletas têm os mais variados tipos físicos e, sim, alguns são “gordos”. Mas vamos olhar por outro ângulo.

Quando a adolescente lourinha matou os pais a pauladas em São Paulo, o comentário mais ouvido era “Como foi que uma moça tão bonita fez uma coisa dessas?” Como se gente bonita não matasse ninguém. Claro, os comerciais de TV só mostram rostos perfeitos, e todo mundo entende que são pessoas perfeitas. Será? Quando vi pela TV os bandidos fugindo da Vila Cruzeiro para o Complexo do Alemão não me lembro de ter visto um bando de gordinhos. Eram até bem atléticos e “magros”.

O título deste artigo se refere a um movimento americano, “Fat is the new black”. Repare que a tradução não é “o novo negro” mas sim “o novo preto”. É uma expressão do mundo da moda: o novo preto é aquilo que parece ser a óbvia boa escolha; o que não tem erro: o pretinho básico. Ainda que seja óbvia a sugestão de que gordos são, para muitos, “the nigger of the world”, o que o tal manifesto combate ferozmente.

A maior parte da população do mundo está acima do “peso”, se é que existe um “peso”, e todos vamos ter que nos adaptar a esta realidade. Todos são ou vão ser gordos, ou gostar de um gordo, ou admirar um gordo, ou ter prazer com um, seja em que nível for. Conviva com esta ideia, amigo ou amiga. Não são os bonitos os que vão lhe dar prazer mas aqueles que querem lhe dar prazer e vão se esforçar para que você se dê conta disto. E, acredite, portadores de deficiências, magrinhos, carecas, altos, baixos, estão todos no páreo. O desejo transcende a forma. Beleza é uma coisa, gostosura é outra.

Neste manifesto (fat is the new black) americano há uma série de perguntas do tipo: você diria a alguém “Olha, você até tem um rostinho bonito, só precisa engordar uns quilinhos. E você sabe muito bem como, não é? É só ter um pouco de vergonha na cara”? Não diria. Por que, então, dizer o contrário parece razoável? E nem chamaria o Keith Richards ou a Amy Winehouse de decadentes porque eles andam muito magros. Talento, voz, criatividade, profissionalismo, nada disso tem a ver com peso ou aparência física. Será difícil entender isto?

Há um grande, um enorme preconceito. Este sim está muito acima do peso. E parece que o preconceituoso professa sua maledicência com a generosidade dos santos: é para o seu bem! Uma ova! O preconceito contra os gordos é o único tolerado hoje em dia. Ou contra os feios, vá lá! Está claro que, ao contrário do que a arte, através dos séculos estabeleceu, a partir de 1968 (com Twiggy) ser magricela é que é o tal. As formas arredondadas foram para o brejo depois de 25 vigorosos e rotundos milênios alimentando desejos e fantasias da alma humana.

Elvis é um dos meus heróis e eu prefiro sua fase mais madura. Quando diziam que ele estava decadente, embora cantasse como nunca. Um dia desses uma criança mal-educada quis ensinar ao meu filho que as pessoas ou eram magras ou eram gordas, e as magras eram melhores. Ainda bem que ele esqueceu em um segundo. Quando meu filho olha para mim vê o que eu sou para ele. Quando meu público olha para mim, acontece a mesma coisa. E o resto? O resto que vá para o inferno.

Eu digo que pra mim existem dois tipos de mulher: as que gostam de mim e as outras. E juro que as que gostam de mim são muito mais interessantes. Mulheres, parem com essa obsessão de perder dois quilos! Homens gostam de mulheres companheiras, bem humoradas e boas de cama. Homens, atenção! Quem repara demais na celulite das moças acaba preferindo bunda de rapaz. Não que eu tenha algo contra isto. Cada um que descubra o que lhe apraz.

Brincadeiras à parte, deixe-me concluir. Não é preciso aceitar, mas tolerar. Eu é que não sei se tenho estômago para tolerar esse preconceito. Por exemplo: ver o Ronaldo Fenômeno chorar ao despedir-se cortou-me o coração. Seu corpo não o venceu, o preconceito sim. Aturar anos de humilhação é duro até para os heróis.

Cinema com samba no pé

2011-03-21T22:51:00.004-03:00

A delícia do cinema, antigo, brasileiro

O carnaval já passou. A quarta-feira de cinzas se foi e o restinho da semana – que alguns conseguem usar para esticar a sensação de férias, alegria, festa e preguiça de trabalhar do carnaval – se encerra de vez e agora o ano começa. De uma vez por todas.

Falar de carnaval em cinema já é uma constante para o brasileiro. Na minha memória, a primeira produção que remete ao Carnaval é Ó Paí, Ó, de Monique Gardenberg. Um divertido e extremamente fiel retrato do baiano se preparando para o carnaval (e como é o pelourinho o ano todo, praticamente um eterno carnaval). Mas, justiça seja feita, nada como o cinema brasileiro das décadas de 40,50,60 ... Carnaval era recorrente e cheio de alegria!

Aquela bagunça dos dias de folia, a alegria, o desejo, a vontade de dançar e cantar, o sonho da fama, de subir no trio elétrico de achar o amor da sua vida naquela última noite da maior festa do país.

Em Ó Paí, Ó o que importa é festa!

Agora, ver cinema no Carnaval talvez não seja tão fácil assim. Mas, como o cinema vicia, encanta e fascina todos, a Sapucaí, palco do maior espetáculo do Carnaval brasileiro, levou para a avenida a sétima arte. Não apenas a nossa, mas a de fora também.

Grandes escolas, grandes shows, grandes produções, vontade de ver a próxima ala para identificar ali aquele filme que tanto gostamos. A Unidos da Tijuca, campeão do ano passado e uma das favoritas esse ano, mesmo se perdendo no próprio enredo, emocionou. Terror era o tema de seu desfile e confesso que não consigo ligar a Fuga das Galinhas ou Priscilla, a Rainha do Deserto ao medo e ao horror, mas que foi incrível ver aquelas galinhas laranjas, com um sorriso de massinha e aquele sapato enorme em cima do ônibus isso foi. Star Wars, King Kong, Indiana Jones ... Deu vontade de correr para o cinema e matar saudades de filmes que não vejo há anos.

A bateria da Unidos da Tijuca, um grande elenco de lanterninhas!

A Salgueiro levou para avenida aquilo que propôs: lembranças da magia do cinema de décadas passadas, produções filmadas na cidade do Rio de Janeiro, memórias boas de um cinema nosso ou compartilhado conosco. Emocionou, alegrou, me fez pensar que o cinema para o brasileiro se torna cada vez mais um espaço importante das suas preferências e hábitos.

Na calçadão de Copacabana, o elenco de "Os Desafinados"

O Carnaval se foi, novos filmes chegam às salas, outras produções são lançadas em DVD e Bluray, e o que se quer, depois dos dias de folia, é descansar enquanto vemos um filme, com um saco de pipoca e um refrigerante geladinho ao lado. Que delícia de descanso, com poesia, arte e magia fácil de achar, uma delícia de aproveitar, então não deixe para depois.

Bom Filme!

Saudades de nada

2011-03-05T01:49:00.002-03:00

Sabe quando você sente saudades do que não viveu?

Saudades do que não teve, não experimentou, não tentou, não provou ou aprovou?

Hoje a saudade que sinto é do que não existe na memória, nos registros. Não estão nos autos dos acontecimentos passados e nem sequer aparecerão nos do futuro.

Estranho perceber esse sentimento quando o fato não existiu, é quase um questionamento descabido "saudades do quê, exatamente?".

E se os poetas já disseram que nem tudo se explica, vamos nos conformar e viver com a saudade, da maneira não ortodoxa que ela se apresenta, na inadequação de sentimentos que ela se encaixa. Ou desencaixa.

Saudade aperta o peito, machuca que só. Mas não sei que lado que machuca, só sei que dói.

Hoje sinto saudades do nada, porque é o nada que tive, é o nada que tenho. E mesmo assim, deixou saudades.

Ai, que saudade desse nada tão querido, tão especial, tão inesquecível. Mas que no fundo, é de fato nada.

Long story short

2011-02-15T22:59:00.001-02:00

Nenhuma história é curta. Nem todas são longas, mas podemos sempre tentar encurtá-las ou alongá-las, como assim nos convier. Sou fã dos detalhes, aqueles que apimentam, instigam, criam suspense, cenário e vida para uma narrativa. Mas quando a história não é tão boa, nada como ser curto e grosso, como um típico exemplar da espécie masculina.

Algumas histórias, no entanto, poderiam ser bem longas, cheias de "poréns", mas conseguem ser contadas em apenas alguns minutos, com a mesma magia dos detalhes, das cores e sabores das horas de duração. Conseguem até se tornarem mágicas por isso.

Como exemplos, curtas-metragens e filmes publicitários. Os curtas são aquelas histórias que geralmente não renderiam um longa ou que até renderiam, mas o dinheiro de longo não tem nada, então 20 minutos é o que se pode fazer. O filme publicitário é aquele que tem, na sua essência, a exclusiva função de convencer alguém a comprar algo do qual não precisa. Eis que surgem cineastas metidos a publicitários, com dinheiro, espaço, um bom roteirista e uma ideia na cabeça e a faz ser mágica. Acontece!

O doce meio de comunicação dos personagens de Signs

Voltando aos curtas, me tornei uma grande fã deles, parece que são aquela ponta de esperança de um iniciante cineasta de fazer, um dia, um grande filme. Honrosos aqueles que conseguem fazer um grande filme em apenas 15 minutos, eles me surpreendem e me fazem querer mais.

O Brasil é um grande produtor de “grandes curtas”, com historinhas bem interessantes e bem contadas. Mas isso não é exclusividade nossa. Claro. Pelo mundo todo tem gente contando as mais diferentes histórias de amor, humor, suspense e muitas bizarrices em alguns minutos. Curtíssimos, de cinco minutinhos ou simplesmente curtos, de 10, 12, 15 minutos, eles deixam marcas, conseguem ter começo, meio e fim e serem especiais, rapidinho. Mas brilhantemente.

O curta que me surpreendeu essa semana foi “Signs” de Patrick Hughes. Uma historia nada brasileira, mas bem que poderia acontecer em São Paulo com você ou com aquele cara aí do lado. Um homem solitário conhece alguém que propõe uma relação diferente, mas moderninha. Sem toques ou palavras (pelo menos não palavras ditas), eles se conquistam.

Cena do filme publicitário Igrejas, de Heitor Dhalia

Bem bonitinha, bem contada, bem intencionada. Antes que vocês, homens, assistam e achem romantismo exacerbado, sem propósito, aquela velha história de “cavalo branco” isso que Hughes conta pode sim acontecer. Pode não ser corriqueiro, pode não ter acontecido com você, mas fala a verdade: bem que vocês gostariam sim de uma história surpreendente, incrível, totalmente diferente e inesperada. Mesmo que não sejam românticos como as mulheres, vocês também têm sonhos e pensamentos incomuns. O mocinho do filme protagonizou uma historinha moderna, mas nada utópica. Assistam e tirem suas conclusões.

Voltando à publicidade, uma historinha que responde, lindamente, à pergunta: o que as mulheres querem? Do diretor Heitor Dhalia, o filminho de 1 minuto e meio da Canon é encantador, simples, contagiante e causa inveja. Mulheres, contenham-se. Antes que achem que o personagem do comercial seja o príncipe encantado, não é nada. No mínimo tirou fotos não tão boas assim, não quis se comprometer no começo da relação e a traiu enquanto não decidiram assumir publicamente uma relação estável. Mas OK, quando apaixonado ele não teve medo de demonstrar seu amor, simples e encantadoramente. E tem mais: se nada disso for possível mesmo, então um “viva!” para o drama, que possibilita o impossível!

Para quem ficou curioso, “Signs”, o curta-metragem de Patrick Hughes, está no You Tube. E o comercial dirigido por Heitor Dhalia, “Igrejas” também está. Divirta-se!

Muita risada nessa hora

2011-02-15T22:43:00.005-02:00

Um besteirol brasileiro. Assim imaginei que muitos críticos e espectadores classificariam esse filme que já é um sucesso de bilheteria. E estava certa. Muita Calma Nessa Hora tem nomes conhecidos como Fernanda Sousa, Gianne Albertoni, Marcelo Adnet, Dudu Azevedo, Maria Clara Gueiros, Marcos Mion, Lucio Mauro e Lucio Mauro Filho, Laura Cardoso... Uma bela lista quase completa de globais, é verdade, e isso ajudou na divulgação do filme. Mas ele se sustenta, pois é diversão garantida.

Tita, interpretada por Andreia Horta (a Alice, da bem sucedida série homônima da HBO) embarca em uma lua de mel com as duas melhores amigas depois de descobrir a traição do noivo. As amigas são a linda e assediada Mari (Gianne Albertoni) e a indecisa Aninha (Fernanda Souza) que acompanham Tita em dias de sol, bebida, sexo, brigas e risadas intermináveis. O filme mostra a delícia dos 20 e poucos anos: festa, bebida, inconsequência, azaração, beijo na boca, dúvidas, experiências e experimentos e muita, mas muita risada.

Além das participações que merecem destaque pela excelência (Laura Cardoso, Lúcio Mauro, Heloísa Perissé, André Matos, entre outros) têm aqueles que roubam a cena: Luis Miranda está hilário como uma drag queen praiana cheia de amor para dar. Hermes e Renato (todos os cinco) são amigos “sem-noção” que acham que estão abafando na praia. Marcelo Adnet é um paulista no Rio de Janeiro que acha que carros, Iphones e outros “equipamento” conquistam a mulherada. Dudu Azevedo é o surfista bonitão que rouba a cena pela beleza mesmo e a gente comemora. E tudo isso vai se unindo e se torna engraçado. Quer mais? Até Sérgio Mallandro aparece e faz rir. Juro!

O filme, por mais que entre na classificação de besteirol, é muito mais do que aqueles programas de comédia na TV aberta que não tem graça nenhuma. Com falas ótimas, piadas incríveis e situações reais (nada é forçado) o filme faz rir do início ao fim e justificou o sucesso.

Quer dar risada? Então encare essa produção brasileira.

Sempre digo que filmes têm seus objetivos. Esse tem o de divertir, causar risadas. Ele atingiu seu objetivo comigo e com a sala, cheia, do cinema. Portanto, foi bem sucedido em seu propósito e está de parabéns! Alugue e divirta-se!

O lado obscuro da perfeição

2011-02-15T01:57:00.005-02:00

A obsessão pelo perfeito no transtorno de Nina

Em uma poesia forte, entorpecente e até doente, Darren Aronosfsky (de Requiém para um Sonho) fez de Cisne Negro (Black Swan) um filme para ser assistido, comentado, aplaudido e também ser polêmico, já que a doce – e agora intensa - atriz Natalie Portman está no papel principal.

Abordando questões como ciúmes, disputa, inveja, sexualidade e a, sempre rentável, relação mãe e filha, o longa-metragem é uma sopa de letrinhas para Freud ao mostrar no ótimo enredo uma sofredora do transtorno psicológico chamado borderline. Natalie Portman, extremamente magra, madura, linda e convincente vive Nina, uma dedicada e tímida bailarina que sonha com reconhecimento, sucesso e fama na carreira. No caminho enfrenta as dificuldades esperadas, acompanhadas de torturas psicológicas e muita, muita concorrência desleal. A principal é consigo mesma. Os perigos e as consequências da busca da perfeição impulsionam uma problemática trajetória, a transformação do Cisne Branco no Cisne Negro, na doçura e insegurança em uma arriscada auto-confiança.

Mila Kunis atua em seu primeiro papel interessante. Como a confiante e livre bailarina Lilly, a atriz teve a oportunidade de mostrar o que é atuar em cinema e encanta. Seu personagem é expressivo, forte e perturbador. Mila, que participou de produções sem destaque, como Volta por Cima, Ressaca de Amor e Uma Noite Fora de Série conduziu bem o personagem, que faz surgir o lado negro do “cisne branco” Nina.

Vincent Cassel também é condutor da mudança da bailarina e dá um show. Como coreógrafo da companhia de ballet de Nova Iorque, o ator francês mexe com os nervos. Ele prende, agita, excita e seduz o Cisne, e também o espectador que vibra, estremece, perde o fôlego com a excelente atuação, já esperada, do nome internacional do filme de Heitor Dhalia, À Deriva (2009).

Escolhido para a abertura do Festival de Veneza, selecionado para o Festival de Toronto e pré nomeado em 15 categorias do Bafta (prêmio da Academia Britânica de Cinema), Cisne Negro já causa burburinhos, já mexeu com o público e, especialmente, com a crítica e agora é a sua vez de ver esse drama que, definitivamente, traz Natalie Portman à vida adulta como atriz. E como mulher também (ela conheceu seu atual parceiro, Benjamin Millepied, nas filmagens e hoje o casal espera o primeiro filho).

A trilha sonora merece destaque. A direção de arte, especialmente na maquiagem e no figurino está ótima. No elenco, Winona Rider brilha. O conjunto da obra é quase impecável. E mesmo Aronofsky perdendo a mão em algumas cenas fortes, o filme é imperdível. Alguma dúvida sobre quem leva o Oscar de Melhor Atriz esse ano?

Uma jornalista paulistana

2011-01-08T19:43:00.004-02:00

Oi. Meu nome é Marianna D'Amore. Tenho 29 anos, sou solteira, não tenho filhos e nasci e moro em São Paulo. Jornalista com diploma desde 2009, antes dessa carreira fui professora de Inglês por 10 anos e antes disso passei meus anos estudando e viajando pelo mundo - à procura do meu. Aos 16 anos, fiz um intercâmbio de 12 meses para os Estados Unidos e me formei no high school. Aos 19, fui para a Europa. Morei na Suíça por 7 meses e conheci lugares interessantes no país e também na França e Itália.

Voltei, comecei a dar aulas e também a fazer trabalhos como tradutora. Apaixonada por decoração, fiz o 1o. ano do curso de design de interiores na Escola Panamericana, mas percebi que gosto de falar sobre o assunto, não de fazer.
Aos 25 anos, com vontade sempre de aprender coisas novas, optei por me formar em Jornalismo, me identifiquei e mudei meu caminho.

Hoje sou free lancer e realizei trabalhos interessantes durante todo o ano: reportagens e traduções para jornais e revistas, produção jornalística e tradução do Relatório de Sustentabilidade da Philips, colaborei no lançamento do portal Free Pages como editora de comportamento - reportagens especiais - e fechei o ano como editora-assistente da Revista Riviera. Além disso, fui convidada a ser colunista do blog da produtora de festivais de cinema no exterior Inffinito.

Meus interesses são, resumidamente: cinema, viagens, saúde, música, decoração. Mas confesso que sou uma curiosa, gosto de saber de tudo e de todos e encontro pontos interessantes nos lugares, assuntos e pessoas que encontro, sempre que é me dada a oportunidade.

No jornalismo, revistas e rádio me conquistaram. Assessoria de imprensa também desperta o meu interesse e quero descobrir coisas, assuntos, trabalhos e produtos novos. Como já disse, sou curiosa.

Uma palavra: comprometimento. Uma cor: azul. Um objeto: notebook. Uma frase: Não faça com amor. Faça, antes de tudo, com entusiasmo. Um lugar: São Paulo. Uma vontade: crescer profissionalmente. Um sonho: conhecer o mundo todo.

Rótulos não me agradam, mas posso ser descrita como: responsável, inteligente, humilde, determinada, bem humorada, empreendedora e dinâmica. Além de curiosa e comprometida, claro.

E, se interessar, saiba o que outras pessoas dizem de mim:

"Competência, segurança, atitude, amadurecimento, criatividade, perspicácia e profissionalismo são características presentes constantemente em Marianna."

Prof. Ms. Edilene Maia - Professora de Jornalismo e Orientadora do TCC

"Marianna D'Amore é uma pessoa que tem iniciativa, espírito guerreiro e empreendedor para conquistar aquilo que quer, uma vez que é capaz de visualizar possibilidades nas quais possa mostrar seu potencial, sem deixar de lado a vontade de aprender e de amadurecer em equipe."

Prof. Ms. Eliane Freire - Professora de Jornalismo

"Achei bem decidida. Adorei o estilo, gosto de ver pessoas assim drive-oriented, como dizem os americanos."

Heitor Dhalia - diretor de cinema

"O seu diferencial é essa cabeça sempre a mil que faz qualquer assunto simples, e vezes sem graça, ser o mais interessante."

Vitor Malheiros - publicitário

E se, depois de tudo isso, você acha que não me conhece o suficiente, entre em contato. Estou à disposição.

Surpresas

2010-12-22T02:46:00.005-02:00

Sabe aquelas mudanças totalmente inesperadas que você acha que, apesar de causarem um grande tumulto momentâneo na sua rotina não vão resultar em grandes impactos na vida e no final (quando não é logo de cara) transformam seu dia-a-dia?

Um 2010 repleto de mudanças, novidades, bombas e surpresas terminou com mais um, agradável, acontecimento.

Semana passada eu me despedi de um grupo de pessoas que fez parte do meu cotidiano por menos de dois meses, mas tornou esse pequeno tempo divertido, animado, interessante e tudo mais de bom.

Essa foi a grande mudança no último trimestre do ano. Um certo moreno alto teve a ideia “de jerico” de me tirar do conforto do meu home office e me colocar ali, na mesa do lado direito de uma sala com parede laranja, repleta de monitores enormes, observados por designers, e eu ali, o oposto, a jornalista que escreve títulos enormes, que se clicar no ícone errado e assim abrir o InDesign sai correndo e pede, pelo amor de Deus, para alguém fechar e abrir o Word. Mesmo assim, me senti em casa. Por que? Porque eles são pessoas ótimas, simples assim.

A Lu, revolucionária, com aquela energia toda para defender suas opiniões, dar dicas, fazer comentários e ainda detonar o cara frustrado que resolveu ter um blog. A Lê, uma lady, toda quietinha, uma fofa, uma delicadeza mesmo com 2 metros de altura. A Ju, espirituosa, sabe rir de si mesma, dos outros, é o brinde da casa. O Rô a gente adora, mesmo cantando músicas horríveis, faz a gente rir em um dia de mau humor. O chefinho (o nome já é praticamente um apelido, não dá para inventar outro) é aquela calma que inspira. Engraçado, atencioso, paciente e compreensivo. Tanto que eu nem consegui ficar brava de verdade quando ele cometeu o maior erro de todos: falar mal do meu cabelo. E ainda tem a fofa da Mi, a graça da Ju, os comentários inspiradores do Fábio, a risada contagiante da Ká e ainda a paciência, a simpatia e a confiança do Ed. Quer mais?

Não, chega. Já rasguei seda demais, eles vão começar a ficar muito convencidos e é melhor parar por aqui. Mas fato é que adorei esse tempo inspirador, cheio de trabalho, um pouco de stress e correria mas com saldo positivo, com certeza - mesmo meu maior pesadelo acontecendo no meio do caminho, me deixando à pé!

Essa fase chegou ao fim, mas guardo comigo lembranças de um ótimo trabalho e de ótimas pessoas.

Talvez esse seja meu último post de 2010, então aproveito para dizer que 2011 será absurdamente bom, aquele bom que a gente não acredita, não dá conta, mas que merece, sabe? Eu sei bem, e é isso que vejo logo adiante para mim e para todo mundo que está lendo esse texto - que já está longo demais.

Um abraço a todos. Em tempo: Lu, guarda minha mesa aí, tá? Não deixa ninguém ficar muito confortável nela, não! :)

Um 2011 excelente para todos nós.

Sejam felizes, hoje e sempre.

Assim ...

2010-12-08T16:34:00.005-02:00

E daí que me encanto pelo impossível?

Incomum?

Inatingível?

Incompreensível?

E daí que no meu mundo cabem meus e seus e não alheios, nem avessos, nem descontentos?

Aqui sou eu e meus pensamentos que se diluem nas minhas loucuras...

Você chegou e viu meu oposto e eu estou aqui, abrindo portas de vidas escuras.

Sou eu e meus sonhos, meus devaneios, minhas vontades descabidas...

Todas contrárias e vivas nos seus próprios anseios.

E daí que quero tudo e mais um pouco daquilo que nem me oferecem.

Sonho com o que não tenho, busco o que me aquece,

me envaidece,

me enlouquece.

Sonho com você...

A imperfeição perfeita de Mary and Max

2010-08-15T03:33:00.012-03:00

Animações. Como não adorá-las? Como não recomendá-las? Como não nos encantarmos com elas?
Mary and Max, uma animação - para adultos - em stop motion de massa de modelar ultrapassa qualquer limite que poderíamos impor para filmes de animação. Escrito, produzido e dirigido pelo australiano Adam Elliot, o longa-metragem é lindo e tocante a partir de tristezas, imperfeições, problemas, feiura... Bem diferente da cor, luz, sorrisos e beleza que encontramos em animações Pixar/Disney, tão cativantes.
Surpreendentemente baseado em uma história real, o filme fala sobre Mary, uma garotinha australiana cheia de problemas que decide, ao olhar uma lista telefônica de Nova Iorque, escrever para alguém com o objetivo de tirar algumas dúvidas e quem sabe fazer um amigo, o que nunca teve na vida. Quem recebe a carta é Max, um gordinho de 40 e tantos anos, solitário e viciado em chocolate.
Os personagens, tão complexos e com vidas e aparências imperfeitas, em tom sempre melancólico, estabelecem uma ligação interessante, a de pen pals, ou "amigos de caneta" (ou melhor, amigos de correspondência) e seguem suas vidas compartilhando dúvidas, respostas, angústias e na sucessão de assuntos apresentados, o próximo anula o anterior, pois vem à tona inesperadamente e com uma abordagem especialmente elaborada, chocante, emocionante, muitas vezes inacreditável.

A direção de arte, fantástica, retrata além dos personagens imperfeitos, uma Austrália antiga e uma Nova Iorque triste, sem cor, vazia, mesmo repleta das luzes das janelas dos prédios à noite (atenção às torres gêmeas, que ao longo da trama estão sendo erguidas, são terminadas e então, não fazem mais parte do cenário). Na big apple vive Max, uma vida em preto e branco colorida apenas por Mary e por alguns detalhe. Em vermelho. Mary está na Austrália em sépia, tudo em tons de marrom, sem vida, cor de cocô. E o vermelho também aparece, mas também em pequenos detalhes. E tem ainda outras dezenas de detalhes que fazem toda a diferença nesse drama animado. Como Mr. Ravioli e seus livros: atente aos títulos!
A trilha sonora, incrível, prende a atenção, segue movimentos, ações e enche o coração enquanto as massinhas vão enchendo os olhos e o roteiro enche a mente de surpresas. Que aliás aparecem uma atrás da outra. Em nenhum momento esse filme é previsível, esperado, óbvio ou comum.
Mary and Max poderia facilmente ser o melhor filme de 2009, em todas as premiações (ou de 2010, pois está em cartaz hoje em São Paulo, mesmo estando prestes a ser lançado em DVD), e entrou definitivamente no meu TOP 5. Mesmo apaixonada por filmes, há muito tempo um não mexia tanto comigo. Há tempos um filme não me tocava tanto, não me convencia tanto, não me fazia sorrir, chorar e dizer que, no mundo do cinema, o fantástico ainda tem espaço e ainda é possível a superação, a surpresa, a novidade.

Meus amados do cinema nacional me perdoem, mas Mary and Max vai além, ele se baseia no feio, no problemático, no depressivo e faz tudo lindo, resolvido, feliz. Acredite.
Com um final imprevisível, ele faz chorar. Todos choram. São personagens que sofrem grandes mudanças e que dão suporte um ao outro para aceitar a vida e resolver questões que não parecem reais, mas no fundo são exemplos inesperados para situações da vida de pessoas assim, comuns. Ou seja, cheias de problemas.
No fundo, a imperfeição da história e dos personagens, com uma produção perfeita fazem desse longa um excelente filme. Não há críticas negativas. Montagem? Fotografia? Dublagem? Tudo perfeito. Aliás, falando em dublagem, tem Toni Collette (Pequena Miss Sunshine) na voz de Mary (adulta, eles tiveram o cuidado de mudar a voz da personagem!), Philip Seymour Hoffman (Capote) como Max, e ainda Eric Bana (Hulk) como Damien. A narração, envolvente e perfeita por Barry Humphries (Minha Amanda Imortal e a voz de Bruce em Procurando Nemo).
Em um texto até vago pela grandiosidade do filme, talvez tenha pecado na repetição de palavras como "incrível" e "perfeito" porém me encontro sem palavras e outros argumentos, pois o filme é, de fato, perfeito e incrível. Não dá para perder Mary Daisy Dinkle e Max Jerry Horovitz em massinhas imperfeitas e cenas inacreditáveis.

E ótimo filme !

Quantas Metades? (by Vitor)

2010-08-09T11:20:00.002-03:00

Hoje recebi um e-mail. Em anexo um texto com o título "Quantas metades?". Era um texto sobre mim, a visão de um amigo sobre a Marianna que vos fala. Ego à parte, foi uma injeção de alegria e carinho que precisei compartilhar com vocês. Aqui está: Marianna por Vitor Morais.

Uma conversa intensa: música, shows, filmes, porém atravessada por moda, sapatos, cores.
Interfone toca e a porta abre revelando contra a luz um sorriso e três sacolas, com sapatos novos. Foi assim que conheci D’Amore, num final de semana intenso de tudo e já com medo de quem seria ela. A senhorita viciada em sapatos, que só fala de moda e vive em função disso ou a menina frenética, sobrecarregada de energia, que quer dormir tarde e acordar cedo pra curtir todos os shows, que não liga de beber coca-cola às 10h da manhã?
Começou num final de semana, sem ninguém esperar que iria muito mais longe, além das madrugadas escrevendo o livro. Marianna D’Amore é contagiante! É a personificação da loucura, mas com muito equilíbrio. É a vontade de fazer e o medo das conseqüências, é abrir a janela e dar “oi” pro cara do carro ao lado, sem conhecer mesmo, e daí?
É metade aventura, metade emoção, metade alegria, metade explosão... Quatro metades? Acha muito? A Mari tem inúmeras metades, uma mais forte que a outra, uma mais intensa que a outra, porém todas as metades. Loucura? Isso mesmo, ela não é normal, não mesmo! Acho que já tinha avisado.
São conversas viciantes, seja cinema, seja trabalho, seja a última coleção de sapatos que saiu. Marianna faz você enxergar detalhes que nunca imaginou existir, ou achar aquele assunto que você odeia o mais interessante do mundo. Como? Não sei... Ela envolve e ponto final. Mas também faz você conhecer suas qualidades e defeitos, se prepare! Ela não tem medo de ser verdadeira e sincera.
A Mari é assim... Essa explosão de energia e universos, daqui a cinco minutos ela é outra explosão, talvez de loucuras e sonhos, e depois mais outra. E sempre vai ter uma nova explosão. D’Amore se renova, ela nunca perde a graça. Marianna D’Amore.

Quando depende só de nós

2010-08-05T13:11:00.003-03:00

Tomar uma decisão não é, e nunca foi uma tarefa das mais fáceis. Alguns a consideram a mais difícil, a mais complexa, a mais dolorida.

Des Dearlove afirmou que “as decisões são a essência do gerenciamento e da liderança, esta sem tomada de decisão é um vácuo”, portanto, por mais que você possa pensar que decisões sejam simplesmente uma árdua tarefa, elas, mais simplesmente ainda, farão parte do dia-a-dia de qualquer pessoa. Trate de se acostumar.

E que tudo que aconteça na vida tenha uma decisão envolvida. Isso não é um pedido ou uma maldição, é apenas uma constatação. Do momento que acordamos à hora que vamos dormir tomamos decisões - isso quando elas não aparecem nos nossos sonhos, apenas para completar o ciclo diário. É como acontece com as mulheres do livro "Porque homens fazem sexo e mulheres fazem amor" de Barbara e Allan Pease, que afirma que mulheres têm algumas milhares de palavras para falar ao dia, e quando falam muito à noite, antes de dormir, é apenas o momento de gastar as que ainda faltam. As decisões são assim. Caso não sejam em quantidade ou intensidade suficientes naquele dia, tenha medo dos sonhos, ou do dia seguinte... Isso não ficará em vão!

Como se não bastassem as horas de pesquisa, leituras, pensamentos, opiniões, conselhos, palpites e, no caso de alguns (quem?) choro, peso na consciência, inquietação, chocolates e olhares vazios por horas, ainda tem o temido julgamento.

O pior de uma decisão importante é quando apenas você acredita estar certo, enquanto o resto do mundo te reprova, não concorda, questiona e, pior, se decepciona. São aqueles momentos de desespero "o que foi que eu fiz?" ou de tentativa de aceitação própria "eu sei muito bem que eu fiz". Mas e quando não é bem assim? E quando nos momentos seguintes os resultados aparecem, tomam sua certeza, seus pensamentos e quando você achava que havia se livrado da árdua tarefa, as consequências chegam e te atormentam, te assolam, te enlouquecem.

Mas, Mário Quintana já disse que "o pior dos problemas da gente é que ninguém tem nada com isso", e já que você está encarando "probleminhas" você tem algumas opções. Não ouvir ninguém é uma delas, já que ninguém tem nada a ver com isso mesmo. Assumir o erro é outra, então resolva seus problemas, rapidinho, sem delongas, explicações nem medo... Errou, assuma!

Então o que seria mais complicado: decidir ou assumir os erros? Na verdade, o que torna a decisão complicada é o medo de errar. Claro, simples assim! E quando decepcionar as pessoas acompanha a sua decisão?

Existe uma questão que vai além de liderança, de independência, de maturidade, de vida adulta e responsável. Existem expectativas sobre todas as pessoas. Para umas mais, para outras, menos. Mas sempre há. E por mais que qualquer conceito ou afirmação, da psicologia mais barata de banca de jornal até pensamentos elevados como os de Dalai Lama e Jesus Cristo, nos leva a pensar que a expectativa está conosco e que, a grosso modo, ninguém tem nada a ver com isso pois não estamos no mundo para atender às expectativas de ninguém, elas existem e percorrem nossos momentos mais simples e mais complexos.

E depois de toda a luta, a batalha pela resposta definitiva, pela tomada de decisão, o alívio de ter se pronunciado, a sensação de ter se livrado dessa tarefa, ainda tem aquele comentário decepcionado, triste, carregado de desapontamento de alguém próximo que diz qualquer coisa mas nas entrelinhas o que se ouve é "não acredito que essa seja a sua decisão".

Nesse momento, se for melhor assumir o erro, esteja certo de que você concorda que tenha sido um erro. No mais, o seu erro pode ter sido um medo não mensurável do desconhecido, do novo, do inesperado. De fato, o mundo é constituído de corajosos que vencem e medrosos que estão fadados à estagnação ou ao fracasso, mas há sempre a chance de mudar, virar a mesa, assumir o jogo e sua vida.
Se, de fato, você achar que errou, tudo bem, você acerta da próxima vez. Se não enxergar o erro, relaxe e siga em frente. Se a decisão tinha que ser sua é porque de fato você é quem realmente deveria tomá-la. O que sabemos e sentimos, muitas vezes, não pode ser explicado nem dividido. De agora em diante, é você com você, seus erros e seus acertos.

Mas como seria bom sempre ter apoio nas decisões, seria um conforto inexplicável. Mas não, a vida não seria tão generosa assim! No final, a jornada é de você com você mesmo. Arrependimento não pode ter lugar, desconsidere essa opção, definitivamente.

Boa Sorte!

Romeu e Julieta Carioca

2010-08-01T15:08:00.006-03:00

O Romeu da história é Dé, trabalha em um quiosque na praia de Ipanema, mora no bairro, porém não à beira-mar, mas no morro do Cantagalo, de onde vê o mar ao olhar pela janela do seu quarto ou se espreguiçar no seu 'varandão', a laje do vizinho da frente.
Julieta é Nina, olhos azuis e vestido de marca, atravessa a Vieira Souto, onde mora, para ir à praia, ler um livro e pensar no ex-namorado igualmente rico, que a tratou mal e terminou o relacionamento sem motivo aparente.

O filme de Breno Silveira (Dois Filhos de Francisco) tem favela, tráfico de drogas, violência e diferenças sociais, porém foca em uma história de amor. Nada novo, lembra bem Romeu e Julieta, A Dama e o Vagabundo, entre outros, mas emociona, toca, encanta.
Com atores experientes e algumas descobertas, o longa tem aqueles elementos simples, mas que funcionam bem, marca do cinema brasileiro: nada chama atenção em específico, nada se sobressai, difícil falar "ótimo figurino" ou "maquiagem perfeita" ou então "excelente trilha sonora" mas tudo se une, assim, fácil, por isso mesmo que funciona. Mas nada que me impeça de assistir making of, ler créditos e descobrir que o figurino é de Claudia Kopke (Casa de Areia) e trilha sonora de Berna Ceppas, com Marisa Monte, Elza Soares, Martinho da Vila, Luiz Melodia, Mart'nália, entre outros e ver detalhes de gravação interessantes.
A história, de amor, começa adolescente, mas amadurece. No início, o que se espera é a resistência de Nina (Vitória Frate) ao romance, por ele ser morador de favela, com baixa escolaridade e um salário bem pequeno, mas ela surpreende, mesmo repensando a situação no começo, decide embarcar na relação com Dé (Thiago Martins). O pai da menina resiste, mas aceita, mesmo impondo a condição, talvez compreensível, de que ela não frequente a favela. Mereceu um comentário food for thought de uma amiga "Um cara uma vez me disse que o que mais dói em morar no morro é saber que as pessoas têm medo de ir onde eu moro".
Palmas extras para Rodrigo Costa, um pequenino escolhido para interpretar Dé quando criança, tornou-se ator nesse filme e deu um show, um olhar meigo e triste, perdido, sofrido. Vale chorar junto, na cena em que seu irmão Beto (Rocco Pitanga) é preso. Ele continuou chorando depois do "corta!" e teve que ser guiado para fora do personagem pela preparadora de elenco.
O filme é enredado pelos clichês, mas é bem contado, do início ao fim, por isso é bom.
Críticas? Dentro do que fazemos de cinema, é assim fácil de compreender, de seguir, de se emocionar, mas como sempre, podia ser melhor. Os diálogos não são fortes, é verdade, e o filme não tem grandes efeitos, grandes pegadas, mas tem atuações muito boas. Não é um 'grande filme' nem um 'filme grande', é uma história boa, me prendeu do início ao fim, mesmo com muito sono em uma madrugada de sábado para domingo.
Palmas também para Thiago Martins, que não foi selecionado de primeira para o papel de Dé, por ser um 'cara bonito e conhecido' mas insistiu, fez quatro testes e então convenceu. Com uma maquiagem caprichada ficou feinho, simplezinho. Por quê? Segundo o diretor, Dé tinha que ser aquele cara por quem não é fácil se apaixonar, não é óbvio, se não, perderia o sentido. Mais palmas.
'Era uma Vez' foi lançado em 2008, portanto, só em DVD mesmo, porque nos cinemas, só conseguimos ver mesmo os lançamentos nacionais. E olhe lá!
E já que é em DVD, assista ao making of (depoimentos bacanas da equipe técnica) e ao final alternativo, pelo qual me empolguei muito, mas ao terminar de assistir pensei "quero a terceira opção", porque o final talvez seja óbvio, ou fraco, ou esperado, ou exagerado. Ambos finais. Mas eu gostei muito e recomendo. Pronto.

E bom filme !

Clube das Quattro

2010-07-21T23:39:00.002-03:00

Essa semana uma nova janela de diálogos se abriu na tela do meu computador. Um bom dia sincero da minha eterna Barbie Conservadora. Em seguida, convidei a nossa Barbie Delírio para participar, que nos deixou há três anos para se esconder no mato do interior de São Paulo. Logo achei que faltava alguém e assim que ela apareceu foi convidada a participar, a nossa Barbie anti-social, direto do frio de Campos do Jordão.
Depois de tanto tempo, o Clube das Quattro se refez, em moldes pós-modernos, virtualmente. Mas não importa, são quatro cabeças bem diferentes mas afinadas, que trocam e destrocam, informam e desinformam, aconselham e pedem conselhos, uma loucura insanamente agradável que faz bem a qualquer hora.
Foram horas, deliciosas, de conversa pura. Enquanto uma contava seus trabalhos voluntários, outra fazia piada e trocadilhos com tudo, a outra relatava seu casamento, fim de casamento, começo de relação, término de relação, e a outra lamentava seu último caso de 'amor'.
Entre conselhos e comentários, soltava gargalhadas escandalosas e imaginava a carinha de cada uma do outro lado, não controlando o riso e ainda causando a curiosidade alheia, no ambiente de trabalho ou em casa mesmo (ou nos dois ao mesmo tempo).
Assim, vamos descobrindo como pessoas tão diferentes podem ser tão afinadas, tão parecidas. E melhor, como nos separamos, moramos uma em cada canto e ainda sim as trocas são válidas, preciosas, incomparáveis.
Os anos se passaram e aquele primeiro ano da faculdade de jornalismo ficou para trás, mas o carinho não. E como as trocas de palavras nos fazem bem, nos renovam! Como poder dar uma dica ou um conselho acrescenta, como ouvir um elogio aconchega, como rir sem parar rejuvenesce.
Nesse universo, uma é mãe de dois, separada, tem namorado, trabalha com política, é meio hippie, adora cor de rosa e mora no interior. A outra é insana, faz mil coisas ao mesmo tempo mas ainda não sabe o que quer ser quando crescer, adora concreto, é uma típica paulistana, sempre pronta para dar um conselho (ou pitaco, chame como quiser). Ainda tem a mãe de um, moradora do frio, independente, vezes mal-humorada, dona de palavras e cheia de respostas prontas e ácidas e cheia de outras cobertas de carinho. E a chaveirinho, nossa pequena prodígio, hoje em São José dos Campos, um coração com repelente à maldade, cheia de virtudes e vontades, a que vai casar na igreja e ter filhinhos bem educados.
Votos renovados, a hora é de novos planos, mas que provavelmente não serão concretizados. Mas tudo bem. São momentos como esse que nos fazem acreditar em destino, amizade, carinho, respeito, alegria, companheirismo e amizade para uma vida toda.
Ontem tínhamos o Clube das Quattro, hoje somos apenas 4 mulheres separadas, cada uma com sua vida para cuidar. Amanhã seremos algo a mais, não sabemos o quê, mas isso não importa. O que importa de fato é que cada uma preenche a outra de uma maneira única e as palavras surgem na hora exata, de cabeças pensantes e insensatas, perversas e moralistas, mas ainda sim, encantadoras!
Beijo para as primeiras quatro jornalistas da minha vida! Saudades.

Ladies and Gentlemen: Rubem Braga

2010-07-15T10:52:00.001-03:00

Dias se passam e tudo que eu faço é escrever, escrever, escrever. A vida da jornalista e tradutora não é marasmo, pois palavras são sempre palavras. Apenas, porém mágicas, sábias, decisivas.
Hoje no entanto eu decidi ler, ler, ler. E como sempre busco Martha Medeiros, Adriana Falcão, Rubem Braga e meus amigos que tem blog, hoje achei dois em conjunto: Rubem Braga no blog de uma amiga!
E, como alguém acima da lei, não pensei nem um segundo antes de me apoderar do texto, roubá-lo mesmo, e colocar aqui, no meu mundo, como se tivesse sido ideia minha divulgá-lo... ou escrevê-lo.
Quem dera eu escrever como ele, mas me contento em saber ler... Sim, porque saber ler não é apenas unir letras para formar um som, é sim deixar as palavras lhe contornarem a mente, te tomando de ideias, alegrias e verdades não contadas.
Como professora de inglês, me identifiquei com o texto, portanto, é um texto bom bril, uniu meus universos, inclusive o do humor, porque me fez rir. Com vocês, Rubem Braga em sua primeira aula de inglês (escrito em 1945).

— Is this an elephant?

Minha tendência imediata foi responder que não; mas a gente não deve se deixar levar pelo primeiro impulso. Um rápido olhar que lancei à professora bastou para ver que ela falava com seriedade, e tinha o ar de quem propõe um grave problema. Em vista disso, examinei com a maior atenção o objeto que ela me apresentava.

Não tinha nenhuma tromba visível, de onde uma pessoa leviana poderia concluir às pressas que não se tratava de um elefante. Mas se tirarmos a tromba a um elefante, nem por isso deixa ele de ser um elefante; mesmo que morra em conseqüência da brutal operação, continua a ser um elefante; continua, pois um elefante morto é, em princípio, tão elefante como qualquer outro. Refletindo nisso, lembrei-me de averiguar se aquilo tinha quatro patas, quatro grossas patas, como costumam ter os elefantes. Não tinha. Tampouco consegui descobrir o pequeno rabo que caracteriza o grande animal e que, às vezes, como já notei em um circo, ele costuma abanar com uma graça infantil.

Terminadas as minhas observações, voltei-me para a professora e disse convincentemente:
— No, it's not!

Ela soltou um pequeno suspiro, satisfeita: a demora de minha resposta a havia deixado apreensiva. Imediatamente perguntou:
— Is it a book?

Sorri da pergunta: tenho vivido uma parte de minha vida no meio de livros, conheço livros, lido com livros, sou capaz de distinguir um livro a primeira vista no meio de quaisquer outros objetos, sejam eles garrafas, tijolos ou cerejas maduras — sejam quais forem. Aquilo não era um livro, e mesmo supondo que houvesse livros encadernados em louça, aquilo não seria um deles: não parecia de modo algum um livro. Minha resposta demorou no máximo dois segundos:
— No, it's not!

Tive o prazer de vê-la novamente satisfeita — mas só por alguns segundos. Aquela mulher era um desses espíritos insaciáveis que estão sempre a se propor questões, e se debruçam com uma curiosidade aflita sobre a natureza das coisas.
— Is it a handkerchief?

Fiquei muito perturbado com essa pergunta. Para dizer a verdade, não sabia o que poderia ser um handkerchief; talvez fosse hipoteca... Não, hipoteca não. Por que haveria de ser hipoteca? Handkerchief! Era uma palavra sem a menor sombra de dúvida antipática; talvez fosse chefe de serviço ou relógio de pulso ou ainda, e muito provavelmente, enxaqueca. Fosse como fosse, respondi impávido:
— No, it's not!

Minhas palavras soaram alto, com certa violência, pois me repugnava admitir que aquilo ou qualquer outra coisa nos meus arredores pudesse ser um handkerchief.

Ela então voltou a fazer uma pergunta. Desta vez, porém, a pergunta foi precedida de um certo olhar em que havia uma luz de malícia, uma espécie de insinuação, um longínquo toque de desafio. Sua voz era mais lenta que das outras vezes; não sou completamente ignorante em psicologia feminina, e antes dela abrir a boca eu já tinha a certeza de que se tratava de uma palavra decisiva.
— Is it an ash-tray?

Uma grande alegria me inundou a alma. Em primeiro lugar porque eu sei o que é um ash-tray: um ash-tray é um cinzeiro. Em segundo lugar porque, fitando o objeto que ela me apresentava, notei uma extraordinária semelhança entre ele e um ash-tray. Era um objeto de louça de forma oval, com cerca de 13 centímetros de comprimento.

As bordas eram da altura aproximada de um centímetro, e nelas havia reentrâncias curvas — duas ou três — na parte superior. Na depressão central, uma espécie de bacia delimitada por essas bordas, havia um pequeno pedaço de cigarro fumado (uma bagana) e, aqui e ali, cinzas esparsas, além de um palito de fósforos já riscado. Respondi:
— Yes!

O que sucedeu então foi indescritível. A boa senhora teve o rosto completamente iluminado por onda de alegria; os olhos brilhavam — vitória! vitória! — e um largo sorriso desabrochou rapidamente nos lábios havia pouco franzidos pela meditação triste e inquieta. Ergueu-se um pouco da cadeira e não se pôde impedir de estender o braço e me bater no ombro, ao mesmo tempo que exclamava, muito excitada:
— Very well! Very well!

Sou um homem de natural tímido, e ainda mais no lidar com mulheres. A efusão com que ela festejava minha vitória me perturbou; tive um susto, senti vergonha e muito orgulho.

Retirei-me imensamente satisfeito daquela primeira aula; andei na rua com passo firme e ao ver, na vitrine de uma loja,alguns belos cachimbos ingleses, tive mesmo a tentação de comprar um. Certamente teria entabulado uma longa conversação com o embaixador britânico, se o encontrasse naquele momento. Eu tiraria o cachimbo da boca e lhe diria:
— It's not an ash-tray!

E ele na certa ficaria muito satisfeito por ver que eu sabia falar inglês, pois deve ser sempre agradável a um embaixador ver que sua língua natal começa a ser versada pelas pessoas de boa-fé do país junto a cujo governo é acreditado.

Sonhando Acordado com a família Paltrow

2010-07-02T00:17:00.005-03:00

Sabe aquele dia que você quer ver um filme denso mas devagar, intenso porém simples? É nesse momento que você pode ir até sua locadora (ou buscar na internet, ilegal, imoral, engorda e é cada vez mais comum) e pegar nas mãos, ou no HD, o filme de Jake Paltrow "Sonhando Acordado". Com o mesmo título em português que um dos filmes de Michel Gondry (diretor de 'Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças'), 'The Good Night' é um longa-metragem de pouco mais de 90 minutos realizado em 2007. Classificado como comédia romântica, está longe de ser simplesmente isso, entra para minha classificação de "filmes esquizofrênicos" porém é mais leve que "Brilho Eterno", "Cheiro do Ralo" e afins.
O diretor vingou-se de todas as maldades da irmã Gwyneth, deixando-a feia, chata e sem graça, a esposa dentro de um relacionamento para lá de entediante, sem graça e quase fracassado com Gary. Mas o fato principal é que o casal se ama - ou ao menos dizem isso diariamente. O mesmo não sei se posso dizer dos irmãos Paltrow.
Com a presença de Penélope Cruz - sempre, em todas as produções, como a mulher mais linda da face da Terra - é agradável, pois ela aparece como duas pessoas completamente diferentes que atormentam uma mesma mente, a de um músico sem sucesso, tranquilo, pacífico e à procura de algo a mais na vida.
Gary, o músico interpretado por Martin Freeman, começa a sonhar sempre com essa linda mulher, e passa a querer dormir sempre, para reencontrar a pessoa que traz um pouco mais de emoção à sua vida. Para entender o que acontece e tomar as rédeas de seus sonhos, ele recebe orientações de Danny DeVito, um homem com diversos empregos mas que guia Gary na direção e controle de seus sonhos, e ele começa a viver dentro deles. Uma "piração" interessante, intrigante, mas ainda sim suave - desculpem a repetição.
Bem montado, tem boa trilha sonora e a fotografia deixa a desejar, lembra filmes ingleses de baixo orçamento, porém consegue transferir a atmosfera da vida dos personagens - ora inglesa, ora americana, até você perceber pelos taxis e por algum comentário aqui ou ali, que eles estão na cidade de New York.
O enredo brinca com a fuga, com a insatisfação, frustrações e o medo que temos de encarar a realidade quando algo não vai bem, são mecanismos de defesa que vão se revelando pois admitir o que realmente acontece na vida, o que deve ser mudado e o que é nossa culpa, de fato, é muito mais difícil. Nos tempos pós-modernos, a realidade virtual teria mais espaço, aqui são as técnicas ligadas com o controle da mente que surgem, por isso se torna muito mais interessante que qualquer ficção mais futurista.
Então, vale a pena conferir e decifrar o que mais se passa nessa história de sonhos.
Vale morrer de raiva do melhor amigo de Gary, um machista insuportável, mas que foi responsável por uma cena hilária, em que rouba uma cadeira verde da casa da ex-esposa, apenas para mostrar que ele ainda manda alguma coisa na vida dela. Ele sim estava sonhando acordado!

Sonhando Acordado - "The Good Night" - de Jake Paltrow - com Gwyneth Paltrow, Martin Freeman, Danny DeVito e Penélope Cruz. (2007)

As descomplicações tão complicadas

2010-06-18T13:16:00.004-03:00

Hoje é simplesmente mais uma sexta feira, comum como todas. Não fosse a minha intenção de trabalhar, trabalhar e trabalhar. Com uma responsabilidade grande nas costas a preocupação de cumprir deadline, atender aos pedidos extras da equipe e ainda por cima fazer o trabalho mais-perfeito-do-que-o-mais-perfeito-do-mundo parece que tudo fica mais difícil, muito mais complexo do que simplesmente interpretar uma informação e derramar um texto de cerca de 1.200 caracteres. Com espaços!
O ser humano me fascina e me decepciona diariamente, e hoje ele está me fascinando. Primeiro, porque o dia começou com uma notícia triste, a morte de uma pessoa que de tão fantástica me fez pensar em coisas boas durante as 5 horas em que estou acordada. Trabalhando mas pensando coisas ótimas, não é muito bom isso? José Saramago deixou esse mundo hoje, aos 87 anos. Como sábio das palavras, por mais que explicasse muitas coisas, exercia a função indiscutível de todo o escritor: pensar e fazer pensar demais sobre coisas que não têm e nunca terão explicação nenhuma. Uma boa frase do escritor? "Das habilidades que o mundo sabe, essa ainda é a que faz melhor: Dar voltas".
Então me lembrei do último texto postado, da Adriana Falcão, que falava de uma menina que tentava explicar tudo. Poético, delicioso, mas achar explicações é mais uma maneira de complicar tudo achando que está simplificando.
Já ouvi que para crianças tudo é mais simples. Si, pero no mucho. Já parou para pensar como era complicado, incompreensível, inaceitável ouvir um 'não' de um adulto e jamais, sob qualquer circunstância, entender o porquê?
Para adolescentes tudo é muito mais complicado, fato. Hoje em dia, eles não sabem nem se são meninos ou meninas, mas acredito que sabem muito bem o que não querem na vida. Ou não. Eu fui uma adolescente atípica: não me apaixonava, não achava graça nos meninos da minha idade, não me maquiava para ir à escola e não fumava maconha. E com 16 anos fui morar sozinha fora do país. Virgem, consumidora de cerveja, gostava de Pearl Jam, filmes e dançar e com um sonho antigo: escrever um livro e falar trocentos idiomas.
Não escrevi um livro (pelo menos não naquele ano), voltei falando inglês fluentemente e aprendi que a vida, acima de tudo é bem dura com quem tem que se virar sozinho.
E hoje estou aqui, ainda sim, me surpreendendo com as dificuldades da vida. E com as que a gente, deliberadamente, impõe à vida.
É assim mesmo.
Para finalizar, José Saramago, porque ele foi, simplesmente, ótimo no que fazia.

"Sublimemos, amor. Assim as flores

No jardim não morreram se o perfume

No cristal da essência se defende.

Passemos nós as provas, os ardores:

Não caldeiam instintos sem o lume

Nem o secreto aroma que rescende."

A mestre dos diálogos enche de cor o blog essa semana!

2010-05-31T09:28:00.002-03:00

Hoje o texto não é meu, mas é tão inspirador que me dá a honra de aparecer no meu espaço. Me lembrou a vida, cheia de pontos de interrogação, dos "por quês" separados e de tanta explicação sem sentido. Cheia de pessoas como eu que querem explicar o inexplicável, remediar o irremediável, evitar o inevitável. E ela vem, com suas definições perfeitas e mágicas, cheias de uma realidade romantizada. Chega de pensamentos próprios e jogos de palavras. Com vocês a roteirista dos diálogos: Adriana Falcão.

Mania de Explicação

Era uma menina que gostava de inventar uma explicação para cada coisa.
Explicação é uma frase que se acha mais importante do que a palavra.
As pessoas até se irritavam, irritação é um alarme de carro que dispara bem no meio de seu peito, com aquela menina explicando o tempo todo o que a população inteira já sabia. Quando ela se dava conta, todo mundo tinha ido embora. Então ela ficava lá, explicando, sozinha.
Solidão é uma ilha com saudade de barco.
Saudade é quando o momento tenta fugir da lembrança pra acontecer de novo e não consegue.
Lembrança é quando, mesmo sem autorização, seu pensamento reapresenta um capítulo.
Autorização é quando a coisa é tão importante que só dizer "eu deixo" é pouco.
Pouco é menos da metade.
Muito é quando os dedos da mão não são suficientes.
Desespero são dez milhões de fogareiros acesos dentro de sua cabeça.
Angústia é um nó muito apertado bem no meio do sossego.
Agonia é quando o maestro de você se perde completamente. Preocupação é uma cola que não deixa o que não aconteceu ainda sair de seu pensamento.
Indecisão é quando você sabe muito bem o que quer mas acha que devia querer outra coisa.
Certeza é quando a idéia cansa de procurar e pára.
Intuição é quando seu coração dá um pulinho no futuro e volta rápido.
Pressentimento é quando passa em você o trailer de um filme que pode ser que nem exista.
Renúncia é um não que não queria ser ele.
Sucesso é quando você faz o que sempre fez só que todo mundo percebe.
Vaidade é um espelho onisciente, onipotente e onipresente. Vergonha é um pano preto que você quer pra se cobrir naquela hora.
Orgulho é uma guarita entre você e o da frente.
Ansiedade é quando faltam cinco minutos sempre para o que quer que seja.
Indiferença é quando os minutos não se interessam por nada especialmente.
Interesse é um ponto de exclamação ou de interrogação no final do sentimento.
Sentimento é a língua que o coração usa quando precisa mandar algum recado.
Raiva é quando o cachorro que mora em você mostra os dentes.
Tristeza é uma mão gigante que aperta seu coração.
Alegria é um bloco de Carnaval que não liga se não é fevereiro.
Felicidade é um agora que não tem pressa nenhuma.
Amizade é quando você não faz questão de você e se empresta pros outros.
Decepção é quando você risca em algo ou em alguém um xis preto ou vermelho.
Desilusão é quando anoitece em você contra a vontade do dia.
Culpa é quando você cisma que podia ter feito diferente, mas, geralmente, não podia.
Perdão é quando o Natal acontece em maio, por exemplo.
Desculpa é uma frase que pretende ser um beijo.
Excitação é quando os beijos estão desatinados pra sair de sua boca depressa.
Desatino é um desataque de prudência.
Prudência é um buraco de fechadura na porta do tempo.
Lucidez é um acesso de loucura ao contrário.
Razão é quando o cuidado aproveita que a emoção está dormindo e assume o mandato.
Emoção é um tango que ainda não foi feito.
Ainda é quando a vontade está no meio do caminho.
Vontade é um desejo que cisma que você é a casa dele.
Desejo é uma boca com sede.
Paixão é quando apesar da placa "perigo" o desejo vai e entra.
Amor é quando a paixão não tem outro compromisso marcado. Não. Amor é um exagero... Também não. É um desadoro... Uma batelada? Um enxame, um dilúvio, um mundaréu, uma insanidade, um destempero, um despropósito, um descontrole, uma necessidade, um desapego? Talvez porque não tivesse sentido, talvez porque não houvesse explicação, esse negócio de amor ela não sabia explicar, a menina.

Tudo Pode Dar Certo - afinal, é Woody Allen!

2010-05-19T23:21:00.011-03:00

Um homem de 60 e tantos anos. Um gênio, excêntrico, obsessivo-compulsivo, desorientado, despeitado, uma boca desenfreada que fala tudo o que pensa, afinal, uma vida longa, com glórias e fracassos, dá a ele esse direito. Esse é Boris, personagem principal dessa história.

Ele anda de bermudas xadrez e casaco de moletom, tem manias - ou neuroses -, não gosta de sexo, é pessimista, cético e adepto à ciências exatas e não à crenças, sejam elas populares, religiosas ou qualquer outra coisa que possa chegar perto disso.

Woody Allen, que criou um alter-ego fortíssimo e aclamado no cinema americano - mesmo sua relação com a indústria Hollywoodiana sendo um pouco conturbada - , mesmo quando não aparece na tela, está presente descaradamente. Parece óbvio, afinal, "Whatever Works" ou "Tudo Pode Dar Certo" (ainda mando prender tradutores de títulos de filmes) foi escrito e drigido por Allen, assim como quase todos os seus filmes, porém é aquele jeito direto, sarcástico, de humor ácido e inteligente que ele escancara sempre que atua, que o ator Larry David adota em seu personagem Boris (isso prova também a importância do bom diretor em um filme, direcionando o ator para onde ele bem entende. Certo, seu Allen, entendemos sua jogada de mestre!).

No filme, traduzido por mim como "Seja lá o que dê certo", Boris mostra em palavras e em experiências que a vida é uma sucessão de acontecimentos e não de resultados planejados ou objetivos alcançados. O ponto de partida é que o plano de nossa vida é só um plano, no final. A chave é aceitar o que dá certo na vida, porque ela toma seu rumo sem você poder comandar muito, não. Isso não soa como uma ciência exata, o que se espera de um "gênio" (como ele se entitula) da física, mas ele aprende assim. E mais bacana ainda, ele ensina.

Apesar de todos os seus pontos estranhos e fracassos, o que podia nos levar a pensar que ele "perdeu" na vida, a felicidade reina, simples e verdadeira, nada forçada.

E as surpresas que vão nos pegando na vida, que interessante, o diretor passa bem isso em seu roteiro, uma coincidência animadora com meu último texto postado aqui, ontem mesmo. E isso foi mais uma surpresa do "destino", pois quando quero muito assistir a um filme eu não leio sinopses ou críticas, gosto do inesperado, a minha mania de adivinhar o que vem adiante basta para mim, não quero saber mais nada.

Diálogos, diálogos, diálogos. Típico de Woody Allen, e sempre genial. São tantos diálogos que minha memória não consegue guardar frase nenhuma do filme, tive que recorrer à santa internet para recordar uma das minhas favoritas: "Oh, wait. I always carry some viagra with me" (Calma. Eu sempre tenho uns viagras comigo). Eu gostaria muito de inserir o contexto à frase, porém vou contar muito sobre o filme, ela está no final. Contudo, vou colocar outra, para mostrar o sarcasmo de Boris: "In America, as much as they hated blacks, they hated Jews even more! Blacks they were scared they had too big a penis - Jews they hated even with little penises" (Na América, eles odiavam os negros, e odiavam os Judeus ainda mais! Os negros eles temiam porque tinham pênis muito grandes - Judeus eles odiavam mesmo com pênis pequenos).

E a trilha sonora? Como sempre nos filmes de Allen, é perfeita, e tem bossa nova! Brasileira, instrumental com Stan Getz e Charlie Byrd. Desafinado, de Newton Mendonça e Tom Jobim. Vale conferir: http://www.youtube.com/watch?v=bSZAuCqN3_M

Ainda está em cartaz, Tudo pode dar Certo, com Larry David, Evan Rachel Woods, Patricia Clarkson e o lindo Henry Cavill, entre outros atores de muito talento. Alguns que infelizmente não guardo o nome, mas lembro de outros filmes inesquecíveis.

Como sempre, Woody Allen é imperdível. Vale ir ao cinema para sair sorrindo, otimista, vendo a vida com outros olhos. É um clichê, eu sei, Boris faria cara feia para mim, mas é assim que vejo "Whatever Works".

Bom Filme!

Surpresinhas da vida. Que delícia!

2010-05-18T01:25:00.009-03:00

E a vida segue seu rumo com destinos diferentes e inesperados. Forrest Gump disse que a vida é ‘como uma caixa de chocolates, você nunca sabe o que vai pegar’.

Um dia após o outro e mesmo com diferentes planos, ideias, projetos e desejos, ela sempre nos pega após a curva, com uma surpresa ou novidade, problema ou decepção. O que mais intriga é que sempre entrega à nossa porta o que não esperamos.

Planos e projetos desenham o curso da vida. Há também os planejamentos. Enquanto planos são ideias, projetos são ações determinadas e limitadas por um prazo e planejamentos são ações repetitivas e contínuas para que algo aconteça, é no máximo no marketing de uma empresa já estabelecida no mercado que isso funciona.

Seja o mercado financeiro ou o Cosmos, há sempre movimentos que mudam o curso de tudo e, de fato, direcionam os resultados para onde bem entendem. Isso realmente não exclui a importância de estudos, pesquisas e ações estratégicas e muito bem pensadas mas é fato que diversas vezes temos que nos contentar com a tentativa válida, pois o produto final não é exatamente aquilo que queríamos no início.

Agilidade e perspicácia são palavras de ordem também nessa jornada que é a vida humana. É possível ter a ideia, montar o projeto, fazer o planejamento e quando tudo corre bem, o resultado torna-se obsoleto, não desejado, inconsistente. Então é a vontade de voltar atrás para buscar outro fim para aquilo que foi idealizado como sonho de uma vida inteira. Saber o que se passa no mundo e na sala de casa trazem a necessidade de mudanças, muitas vezes impossíveis, mas ao menos nos dão a chance de tentar. Perceber isso é fundamental. Imagina se houvesse um sinal divino 15 minutos antes de um Tsunami? Quanto poderia ser evitado em termos de tragédia? Claro que existem alguns meios de emitir alertas, mas falham. E como falham. Meu exemplo está a salvo, por enquanto.

Mas as surpresas... Mudam tudo, desorientam, descabelam e percorrem o caminho apagando os vestígios, para não termos como voltar atrás em hipótese alguma. Mas não é essa a graça, a cor, o sabor da vida?

Aquela chuva que te pegou no meio do caminho, molhou seus sapatos, bagunçou seu cabelo antes de uma reunião. Desanimador, mas aconteceu por um motivo. Seja porque seu cabelo não estava tão perfeito assim ou então porque você precisava de um banho diferente para se refrescar ou relaxar, você estava na rua por um motivo, muitos acreditam. Ceticamente falando, a chuva faz parte da natureza, alimenta o solo, umedece o ar, etc. Talvez antes de perguntarmos ‘por quê?’ deveríamos simplesmente aceitar o fato de que o mundo gira e somos apenas uma das bilhões de peças que estão vagando por ele, ou seja, bem menores e menos poderosas que ele.
Não é tão simples ou tão complicado. Penso que seja lá o que for, Deus, Buda, Jah, Energia Solar ou simplesmente o Oxigênio (ou qualquer outra força que possa acreditar) prepara surpresinhas boas, ruins, ótimas, desnecessárias e incríveis. São a pimenta, o queijo ralado, a folhinha de menta no topo da bola de sorvete, que faz toda a diferença a cada pedacinho que devoramos. Aceite-as, abrace-as, viva-as. Vai valer a pena.

Tchau

2010-05-14T00:22:00.003-03:00

Inveja. Alguém já sentiu? Já percebeu? Já lutou contra?

A inveja vem de formas diferentes, de formas inusitadas, até. Ela é corrosiva, é ultrajante, ofensiva, quase um crime contra a saúde pública. Um atentando ao pudor sem limites, sem temer as consequências. O que dói é a falta de sentido.

Não tem começo, que dirá fim! Não tem moldes, características definidas, nada que possa alertar, medir, prever. Inevitável, vem como furacão e atinge as menos preparadas, as mais ingênuas. Bobas? Não sei. Lobo mau tem cara de bobo, mas ele não serve de exemplo porque já foi descoberto pelos 3 porquinhos. Porquinhos? Os danados desafiaram o Lobo, o deixaram de cabelos (ops!pelos) em pé, quase estouraram o pulmão dele e nem a vovózinha ele conseguiu comer. Lobo em pele de cordeiro está datado, o lance agora é rinoceronte em pele de leitão. Rosa, delicado, pele cheia de dobrinhas e um gênio de cão (chega de fauna. Animais demais).

E se você pensa que nunca sentiu inveja, chore e esperneie porque preciso revelar a você que já, já sentiu inveja. Se acha que todos sentem de você, controle-se. Não é bem assim. Se pensa que ninguém nunca sentiu porque você é super low-profile, baixa auto-estima, baixinha e seus cabelos são muito escuros e secos, não se iluda. A inveja atinge as pessoas que menos acreditam que possam inspirá-la. Mas inspiram.

Palavras doces. Desconfie. Promessa de amizade eterna. Desconfie. Elogios exacerbados. Desconfie. Ataque de ira repetina, sem motivos, sem qualquer medida do que é falado ou feito. Evidência. Saia correndo porque a inveja mata. Ou você mata a inveja, depende de como você lida com a questão.

Receitas infalíveis: Pimenta (todas as minhas secam), banho de sal grosso (sempre faz bem) e muito, mas muito poder nessa peruca que Deus lhe deu! Sabe de uma coisa? Se você é poderosa, se você é inteligente, se você sabe viver a vida como ninguém e ainda por cima é bem sucedida, por quê vai se preocupar com o que os outros pensam? Passe por cima, dê tchauzinho na saída e exagere no rímel, para que o olhar de desprezo seja bem marcante. Quem torce por você é pai e mãe, pronto. No final, a vida é sua, as vitórias e derrotas também.

Se se deparar com a competição desnecessária, não vire as costas, não, não corra o risco de “voltar”. Siga em frente e sacuda essa poeira de mau gosto à sua volta. Quem sente inveja não tem tempo de conseguir para si o que vive dizendo o que quer: ser uma pessoa melhor.

Desabafo antigo, velho, mas reciclável

2010-05-03T15:00:00.002-03:00

Encontrei esse texto em um CD de anos atrás, acredito que uns 3 ou 4 ... Achei interessante, rápido, perspicaz, revelador, quase um pedido de "licença". Não analisei para ver o que ele significa hoje para (ou de) mim, mas achei legal compartilhar, deixar aqui para não esquecê-lo mais.

Eu sou assim porque não pertenço a moldes nem quero revolucionar o pré-estabelecido. Eu sou pacífica, porém teimosa. Doce, porém amarga em momentos que me convém ou que julgo necessário. Trabalho as certezas para que fiquem incertas. Confusão ambulante e irremediável. Necessito de terapia, mas aplico nos outros por puro prazer em dar palpite em tudo. Sou romântica, mas não sei demonstrar afeto. Fujo do material romântico. Auto-defesa. Sou tudo, porém inerte. Sinto, falo, choro, sorrio, danço, canto, beijo... A intensidade das palavras se perdem nas criações insanas da minha mente fértil e produtiva.

Sou tudo que não quero ser. Me admiro e me amo mais que tudo e me critico diariamente. Sou o poder das palavras, a confusão dos sentimentos, a doçura das incertezas, a vontade de mudar sem deixar de ser tudo que sou.

Alegro meus próprios momentos, mesmo sozinha. Aproveito meus minutos para sonhar, pensar, pensar, pensar. Como penso.

Penso sobretudo quando deito, quando tomo banho, quando trabalho, quando respiro, praticamente. Penso e tomo banho, acho que é o que mais eu faço, apesar de trabalhar mais de 10 horas por dia.

Vida intensa. Reclamo do marasmo. Nunca estou satisfeita.

Sou eu porque não sou igual a ninguém. E jamais gostaria de ser.

Sou louca, contudo mais normal do que caberia dentro de um ser humano. Sou humana, graças a Deus e, apesar de não gostar de Caetano, acredito que eu, como todo mundo que é gente, nasci prá brilhar!

À Deriva na sala de cinema à meia-noite

2010-04-29T16:36:00.006-03:00

Sábado à noite. A sessão, 00h20. A sala, moderna e vazia. Era apenas eu naquele mar de poltronas.
O vazio fazia a tela parecer ainda maior do que é na realidade, e o silêncio trouxe uma certa liberdade. É, a liberdade de sentar do jeito que eu quisesse e, principalmente, de fazer vários comentários, e em voz alta (é, não estava totalmente sozinha, tive uma boa companhia na viagem de 30 minutos pela Dutra e, sim, eu gosto de falar durante o filme).
O filme eu esperava desde março. O diretor, Heitor Dhalia (lembram do cheiro do ralo???). A atriz, alguém que sempre adorei, Debora Bloch (a melhor no filme, com certeza.) A produção é da mulher que virou ídolo, Andréa Barata Ribeiro. Sem falar Alexandre Herchcovitch, Meirelles, Guta Carvalho e cia. ltda. (Não, não vou falar da Laura Neiva, a atriz encontrada no orkut).
A trilha sonora me lembrou, no 1o. segundo, meu filme e trilha favoritos: Amélie Poulain. E em uma das melhores cenas, ouço uma música que marcou a minha infância. A mesma dos créditos. Adorei.
Se todos os filmes nacionais que tenho visto ultimamente classifico sempre como "bom", "muito bom" e "excelente", À Deriva poderia ficar com o último nome, mas prefiro usar a palavra "lindo". (Mesmo que minha opinião possa não valer nada para um tantão de gente).
É lindo na fotografia, no cenário, nos atores. É lindo na trilha, no figurino, na história. (Estou me segurando para não falar que é lindo no Cauã Reymond).
A direção de arte, ótima. O desfecho, inesperado e me fez falar alto e rir.
É fato que quase fiquei decepcionada com uma cena que seria um belo cliché para um final, mas respirei aliviada quando percebi que não era o que pensava. E adorei.
Meu ID de menina má estava até querendo falar algo como "não gostei disso ou daquilo" mas meu bom senso é dominante, não deixaria.
O filme é belo, não consigo usar outra palavra. "Envolvente" foi o que ouvi da Pri, companheira da sala de exibição quase vazia. Exatamente isso: uma beleza que envolve.
Impressionada que brasileiros (ignorando as co-produções internacionais e focando na ficha técnica) são capazes de fazer algo lindo como À Deriva (porque o cinema brasileiro, para mim, era excelente até agora. Não lindo).
Adorei, corram AGORA para ver. Eu particularmente indicaria a sessão das 00h20, não fosse tarde demais para vocês assistirem a esse filme nos cinemas. Corra na locadora e alugue o DVD. Quer melhor? Assista sozinho ou a dois, com pipoca e guaraná champagne para lembrar a frança. E aperte play depois da meia-noite. O clima francês antigo vai ultrapassar a tela da TV, dê uma forcinha ao clima, não custa nada.
E bom filme!

Um Novo Tempo

2010-04-06T19:22:00.000-03:00

Hoje inicia-se um novo momento.

Meses afastada do blog por motivos pessoais e profissionais, hoje volto para compartilhar novas ideias, opiniões, aventuras, loucuras...

Volto com mais energia e com vontade de mudar, de modificar, de fazer mais.

Conto com vocês, meus queridos leitores tímidos e discretos, que pouco comentam mas que gostam de ler tudo que eu escrevo a compartilhar mais comigo.

Quero o prazer da divisão, da adição, da multiplicação, quero conhecer mais, informar mais, trocar mais com todos vocês, é por isso que estou de volta!

De agora em diante eu vou fazer disso meu jornal, minha revista ... meu espaço para escrever que há meses me negam, mas aqui eu tenho todo o espaço que eu quiser, assim como vocês, isso não é meu, é NOSSO!

Estou feliz por estar de volta!

Até a próxima, que será breve!

Claquete - Cinema do Argumento à Estreia

2009-12-06T22:06:00.004-02:00

Depois de um turbilhão de sentimentos, volto a me comunicar. Logo após meu último post tive que finalizar e entregar meu TCC (trabalho de conclusão de curso) e logo em seguida preparar a apresentação do mesmo para a banca avaliadora, composta pelos professores queridos Eliane Freire, jornalista e Josué Brazil, publicitário.
No dia 29 de outubro o projeto tornou-se um livro e fomos, eu e minha parceira Ticiana Schvarcz, buscá-lo na gráfica. Entregamos à coordenadora de Projetos Experimentais - e nossa orientadora - Edilene Maia e, claro, saímos para comemorar.
Nos dias seguintes, tempo de preparação para um momento tão esperado, e ele chega: 18 de novembro de 2009. Preparamos a apresentação usando layout de cinema, nosso amigo cineasta Thiago Da Dalt carinhosamente produziu um vídeo de pouco mais de 3 minutos com imagens do cinema nacional e assim eu e Tici nos posicionamos no palco do anfiteatro, decorado com posteres de filmes nacionais nas paredes, moviola e projetor antigos, livros sobre cinema, dvds, pipoqueira e cadeiras de diretor.
Cerca de 35 minutos depois nos abraçamos em agradecimento uma à outra e ouvíamos as palmas de quem assistia. O local estava lotado de pessoas, todas querendo ouvir como o livro-reportagem "Claquete - Cinema do Argumento à Estreia" foi realizado e também tudo o que a banca tinha a dizer sobre ele.
Além das caravanas de Itu, Sorocaba, Ubatuba e Dourados, diversos alunos dos cursos de Jornalismo, Publicidade e Propaganda e Relações Públicas, professores do departamento e ainda ex-alunos e amigos.
Devo admitir que me lembro muito pouco dos comentários. Não que não tenha prestado atenção, mas meu nervosismo me bloqueou, porém lembro de alguns comentários positivos, elogios ... E no final, eles se retiraram para discutirem nossa nota.
Dezenas de pessoas querendo abraços, nos cumprimentando e nós distribuindo pipocas em pacotes preto e branco com o logo do livro e copos de guaraná - tipicamente brasileiro - também com o logo e canudinhos coloridos.
Cerca de 15 minutos depois eles retornam, sorrindo e se posicionam na mesa especialmente preparada para eles: pipoca, guaraná e MMs (toblerone para a professora-orientadora, pois é o único chocolate permitido, pois não contém glúten) e ela inicia seu curto discurso.
Edilene nos emociona dizendo que o trabalho foi especial, pois fez com que ela retornasse ao passado e nos elogiou, dizendo que pouco orientou e mais acompanhou o que realizávamos (até parece!). No final, a frase "Como em um filme que a gente vê a primeira cena e pensa "ah, já sei o final" é o trabalho de vocês. Então, vocês estão aprovadas com nota 10!"
Parecíamos duas garotinhas de 20 aninhos (é, a Tici tem 22...) pulando e gritando e se abraçando, parecia um alívio, uma sensação incrível, não tem explicação ... É um sentimento de que você caminhou corretamente, que o que você pensou ser o caminho perfeito para o trabalho perfeito realmente foi e outras pessoas concordam com você. É um reconhecimento esperado porém não garantido, afinal, é a avaliação de um trabalho todo seu.
O projeto foi realizado por nós, desde e ideia, as fontes, os contatos, os textos, o projeto gráfico, tudo saiu de nós, desde o início, e sempre com o apoio da divina Edilene como orientadora.
O comentário comum foi que o trabalho deve ser publicado, pois ficou excelente. Agora, o projeto continua, deve então atravessar as barreiras da Universidade e tornar-se notório, atingir um público que ainda está por vir!
obrigada a todos que acompanharam essa trajetória. A partir de agora, sou uma pessoa que já escreveu um livro. Falta o filho e a árvore, mas vamos por partes. Uma coisa de cada vez!

Comunicando-se

2009-10-22T16:29:00.001-02:00

Sempre pensei a comunicação como chave essencial na vida de qualquer ser humano.
Deixando de lado as teorias de todas as escolas ou qualquer pensador sobre o assunto, vamos pensar na maneira prática de comunicação.
Hoje, existem várias formas de se comunicar, pena que são tantas que não vemos mais praticidade em tudo isso: e-mail + messenger + orkut + twitter + facebook + blog + site .... fora que ainda temos a fala, que está 100% presente em todos os momentos - para alguns mais doidinhos, até mesmo durante o sono!
Aí, enquanto a gente fica maluco em estudar e seguir a linguagem de todas essas ferramentas, a fala parece que perde o rumo mesmo. Você, como eu, já se pegou em uma situação que ninguém consegue entender, realmente, o que você quer dizer?
Sim, porque a palavra 'amor' não é simplesmente uma junção de sílabas, a palavra 'cansado' tão pouco, e por aí vai.
Hoje, me pego assim, prá variar, pensando (para de pensar sobre tudo, Marianna!) mas é que esses ruídos na comunicação das pessoas é um obstáculo enorme a ser ultrapassado, algo que vejo como irrecuperável, até.
Uma pena. Penso sobre o assunto pois me comunico demais, falo demais, escrevo demais. Meus gatos entendem, meus pais não. Alguns amigos entendem, muitos outros não. O que fazer ?
Pensei em começar a apenas escrever o que penso e sinto. Piorou.
Pensei em parar de falar sobre o que penso e sinto. Piorou mais.
Mas, de fato, não coloquei a culpa nos meus receptores e sim em mim. Mas acho que não é um problema meu, é um problema de todos.
Esses dias mesmo, ao contar sobre meus pensamentos (todos fora do comum, mas ainda sim pensamentos) percebi que a mensagem passada estava errada. Falei, falei, falei de novo. Falei tanto que acho que quem ouviu, não entendeu. Culpa minha? Estou começando a pensar que não é culpa de ninguém. Acho que entendemos aquilo que queremos e pronto.
A mensagem que passo sobre mim mesma já é errada. Acho que muitos pensam o mesmo. Imagina o que falamos ? O que escrevemos?
Esse texto mesmo, será absorvido de maneiras diferentes por pessoas aparentemente iguais. Mas tudo bem! Estou praticando o desapego das coisas que escrevo. Se publico, são para o mundo, então ... Interprete como quiser! A partir do momento que você lê, meu texto é todo seu e eu acho essa troca linda, mágica. Fique à vontade.

DÁ UM SALVE GERAL !!

2009-10-14T20:06:00.004-03:00

Quase uma metáfora. Taubaté Shopping, sábado, e eu lá, em meio a tantas pessoas: adolescentes vestidas exatamente iguais às outras, mães com crianças de 2 meses a 12 anos de idade, mulheres de sapatos rosas, outras de meia-calça rasgada, outras de bolsas Gucci originais (quê?)

No cinema ações em massa contra policiais e rebeliões em presídios no estado de São Paulo, ocorridas em maio de 2006 envolvendo o PCC - Primeiro Comando da Capital.
A escolha do filme "Salve Geral", de Sérgio Rezende, foi pela ordem 1) filme nacional 2) ficha técnica que inclui Uli Burtin e Andréa Beltrão 3) tema polêmico.
As polêmicas vão além de ser um filme baseado na violência urbana brasileira. Dizem que foi um filme feito pensando no Oscar. Mas, deixemos os comentários desnecessários da mídia de lado, né?
O cenário fora do cinema, extremamente desagradável, se estendeu apenas fisicamente para dentro da sala. Penso que não tem desanimador maior que as salas de cinema desta cidade. Como se não bastasse só existirem dentro de um shopping (igualmente desagradável) tudo na sala é péssimo: desde o carpete sujo e manchado até o som de baixa qualidade (sem falar na cortina, no teto, em tudo!)
Além da ótima companhia, o filme, bravamente, compensou. Grande história, falas bem escritas e uma Andréa Beltrão ótima e Denise Weinberg roubando a cena, como "Ruiva". Em um big close de cerca de 5 segundos o olhar refletia ódio e maldade, quase deu para ficar com medo.
Um filme um pouco tenso, em alguns momentos involuntariamente prendemos a respiração e em outros estamos "torcendo" pelos bandidos e não pelo mocinho. Conflitante, ou seja, humano.
Frase do filme: "Professor de que escola?" de um advogado referindo-se a um dos chefes da facção criminosa, chamado de professor.
Donna Meirelles arrasando na maquiagem, vera Hamburger correta na direção de arte e a fotografia real e simples de Uli Burtin (que mesmo se não fosse boa seria perfeita, pois é o Uli).
A pequena aparição da atriz Fátima Toledo, como figurante (em cena na rua, em que comenta com Lúcia, personagem de Andréa Beltrão, sobre as rebeliões) deu saudade dessa pessoa fantástica que tive a sorte de conhecer esse ano.
Alguns pontos fracos, como alguns atores vindos do teatro, muito bons porém um pouco caricatos, e a montagem que vezes parece seca, até um pouco descuidada. Mas termino minhas críticas por aqui, não me permito mais - quem sabe quando tiver minha própria revista de cinema ou então ser crítica da Folha. Até lá, me mantenho nos elogios (por isso mesmo só escrevo sobre filmes que gosto, e esse eu gostei muito).
História bem contada = cinema brasileiro de qualidade. Vale a ida ao cinema. Vale até duas.
Realidade típica do cinema nacional - e que eu vibro muito quando vejo!
Programa de domingo? "Salve Geral". Se o domingo já passou, corra para aquela sessão no meio da semana, às 10h da noite, sem ninguém, que é sempre mais interessante.
E bom filme!!

Especial Claquete - cinema do argumento à estreia (parte IV)

2009-09-06T17:05:00.026-03:00

CINEMA, CHUVA, CAFÉ E CALOR HUMANO

Seguindo a linha dos grandes contatos que fizemos, todos marcaram de formas diferentes e alguns permaneceram e realmente merecem um destaque enorme. Merecem não apenas uma postagem, mas de repente um blog todo, só dedicado a eles.

Não fosse pela simplicidade, eu até faria isso, mas acho que seria um grande incômodo para uma figura tão especial quanto Uli.

Era um sábado. Chegamos em São Paulo com mochilas nas costas, um convite para almoçar do nosso amigo Jaú e um endereço na agenda. Avenida Paulista, com chuva e nós, claro, sem nenhum guarda-chuva na bolsa, compramos 2. Atravessamos o primeiro cruzamento protegidas mas a chuva decidiu passar. Não voltou mais.

Pegamos um táxi, pois não encontrávamos a nossa rua de destino. O simpático taxista nos levou ao condomínio de 2 prédios, em uma rua que não parecia ter começo. Nem fim.

Nervosas, um frio na barriga incessante e a porta se abre. Do outro lado, aquela figura esguia, simpática, sorridente de alguém que faz cinema no Brasil, sem ao menos precisar.

Nosso segundo e - mesmo correndo o risco de ser injusta - mais querido contato se chama Ulrich Burtin, mas gosta de ser chamado de Uli.

Fotógrafo, já trabalhou com diretores de diversas partes do mundo e decidiu ficar no Brasil 20 e poucos anos atrás. Por quê? Porque gostou do clima, da nossa realidade, do nosso cinema.

A entrevista foi de depoimentos. Pouquíssimas perguntas porque ele falava de tudo. O mais bacana? Ele falava tudo do jeito como enxergava, como pensava, destilava opiniões sinceras, que polemizavam sem ao menos ter essa intenção.

Direto, objetivo, aquele sotaque delicioso de ouvir, aquele português correto e assim a entrevista foi se estendendo por horas. Mais precisamente, 3 horas e meia.

Uli fala de fotografia, de cinema nacional, de hierarquia, de publicidade, do Brasil.

No meio da entrevista Fátima chega. Igualmente simpática, a companheira de Uli também fala sobre cinema, suas opiniões, visões. Sorridente, o ajuda a preparar um café, que ainda veio acompanhado de bolachinhas e bolo de nozes (delicioso).

Tici e sua máquina tiravam diversas fotos mas ela permanecia um pouco quieta - por timidez, por encantamento e, claro, porque eu e Uli falando não deixamos espaço para mais ninguém falar mesmo!

Mas ela se encantou mais ainda quando deixei o Uli só para ela e iniciei uma conversa com Fátima. Ali, ela teve o prazer de fazer suas próprias perguntas e ficar feliz em saber que Uli também não gosta de violência sem propósito no cinema. A idéia de mostrar sem ter que motrar o fascina, assim como fascina a Tici!

O apartamento era pequeno, decorado com móveis de acabamento preto, uma tv LCD pequena, discreta, computador de última geração e a mesa, na pequena cozinha, tinha apenas 3 lugares com luz direta, o que daria a cena de um filme, como um interrogatório ou um jogo de cartas. Aconchegante pela simplicidade, pela enorme janela de vidro de ponta a ponta da sala até o dormitório, pela vista com prédios da região da Paulista e pelo calor dos moradores, eu estava quase pedindo para morar com eles, aceitando o sofá. Ao deixarmos o apartamento, eufóricas e felizes, Tici me supreende com o comentário "Quero morar com eles!"

Uli anda à pé, mora em um pequeno apartamento e vive as coisas simples da vida porque quer. Ele quer ser simples, ele quer ter menos, ele quer ser sossegado, e assim é feliz.

O fotógrafo de filmes como Meu Nome Não é Johhny, Lisbela e o Prisioneiro, Salve Geral e muitos outros acredita que a cinematografia tem que ter qualidade, e isso não é ser bonita. É ser real, verdadeira. Justamento como ele é em cada uma de suas palavras.

Bastaria a simpatia e a longa e deliciosa entrevista, mas Uli vai além. Uli nos convida para acompanhar a correção de luz do filme "Salve Geral", então recentemente filmado e nem lançado ainda. Nos telefona para saber que hora chegaremos, para passar o endereço, o telefone do local. Uli nos recebe super bem, explica, conversa. Uli passa e-mail e telefone de outros contatos. Uli é especial do jeito mais simples que possamos imaginar.

Uma enorme lição de vida a cada minuto de conversa com o grande fotógrafo Austríaco, que adotou o Brasil.

Uma grande fonte que jamais largaremos nas nossas vidas. Aquelas que nos fazem rasgar o código de ética, atear fogo e dizer, da maneira mais infantil do mundo: "Posso ser sua amiga?"

Créditos da fonte: Jaú, que nos alertou sobre o brilhantismo de Uli, mas mesmo assim nos surpreendemos!

Especial Claquete - cinema do argumento à estreia (parte III)

2009-08-26T15:47:00.002-03:00

Contatos, contatos,contatos.

Se todo e qualquer TCC tem uma problemática, o nosso lá no início eram os contatos. Foram horas de conversa ao vivo, pelo MSN, pedidos ao nosso amigo Jaú, diversas entradas no Google e muitos comentários “Difícil vai ser conseguir encontrar essas fontes”.
Lista de contatos desejados nas mãos e seguíamos, sem desanimar com o que mais ouvíamos de professores e amigos, que diziam que no mercado cinematográfico, o difícil seria conseguir falar com essas pessoas, que são ocupadas e inacessíveis.
Lembro de um dia que fiz uma pequena lista a uma amiga: “Quero falar com Meirelles, Andréa Barata Ribeiro, Fernanda Torres e atores o Wagner Moura ou o Selton Mello” e ela riu “Menos, bem menos, não é assim”. Descobri que é sim!
Ticiana manda o primeiro e-mail da nossa história de TCC, cheia de receios. 2 dias depois a resposta “Sim, claro que aceito. Me liga na segunda-feira.”
Lembro-me daquele domingo, o telefone tocou às 9 da manhã e uma voz enlouquecida do outro lado “O Heitor Dhalia topou, o diretor do Cheiro do Ralo!” e eu “Nossa, que legal” com aquela voz de quem não está captando nada. Depois de desligar o telefone que percebi o tamanho da conquista. Vibrei sozinha.
Depois do Heitor, o Meirelles ficou guardadinho na estante, como uma referência. Como fonte, nem tentamos com muita insistência.
Ticiana, um certo dia, me avisa “Mandei e-mail para Glória Pires” e isso tudo no meio do sucesso de “Se eu fosse Você II”. Pensamos “Ah, ok, legal seu e-mail.” Mas ela se superou e me mandou um mais legal ainda “A Glória Pires respondeu, ela topou, vai ceder uma entrevista para nós!”. E uma Marianna ria e ria muito de felicidade lendo as letrinhas do monitor.
Um dia, revirando minhas revistas TPM antigas, li o nome “Adriana Falcão”. Sim, eu lembrava da entrevista dela, mas não o suficiente. Li novamente e avisei “Quero muito falar com ela, super roteirista!” Decidi entrar em contato com o jornal que tem um local reservado para suas crônicas, pedindo seu contato. No mesmo dia, o endereço. No dia seguinte, a resposta.
Sem medo de sermos felizes, embarcamos para o Rio de Janeiro. Lá falamos com pessoas maravilhosas, inclusive Adriana, e horas antes de voltarmos para a terra de Mazzaropi, uma revista, “Veja Rio” na recepção do hotel e dentro uma crônica, assinada por Fernanda Torres com uma linha embaixo “xxxx@xxxxx.com.br”. Nem vou terminar a estória que já ficou sem graça, né ? Sim, sim, a resposta foi positiva (seguida de uma Marianna pulando pelo corredor da casa).
Mas um nome martelava na minha cabeça “Andréa, Andréa Barata Ribeiro...” sem saber como conseguir o contato dela, e sem querer pedir para o Heitor, que a essa altura já havia sido entrevistado, sentei na frente do meu computador, abri uma nova mensagem e no campo “Cco” comecei a inventar diversos e-mails, combinações de iniciais, nome, profissão. Ao todo, foram 9. Pouco mais de 2 minutos depois, a surpresa: apenas 8 voltaram. No dia seguinte, era ela, A produtora respondendo meu e-mail, pedindo para agendar com sua secretária, que no mesmo dia ligou no meu celular para saber “quando é melhor para você?”
Bom, da lista restaram o Meirelles (que é um sonho de fonte, mas para diretores temos 2 nomes fantásticos, seria injusto batalhar por mais um!) e os atores, que tínhamos 2 opções, mas depois de Nanda e Glorinha, não precisava. Mas, mesmo assim, vimos pessoalmente o Wagner Moura, de chapinha e tudo no cabelo. É bem verdade que ficamos um pouco sem graça e também não queríamos atrapalhá-lo no meio de seu trabalho, mas bem que ele passou do nosso lado, sorriu e nós pensando “Será que entrevistamos ele?”
É realmente outro sonho de fonte, e está perto, pertinho...

Acha que foi só isso? Aguarde os próximos posts !!

Especial Claquete - cinema do argumento à estreia (parte II) - by Ticiana Schvarcz

2009-08-25T20:04:00.008-03:00

TCC NÃO É ASSIM

Eu sei que não é, mas, sem abusar da sorte, posso dizer que nascemos viradas para a lua. E SIM, sorte auxilia muito no caminho a ser andado.
Dias atrás uma coisa interessante aconteceu. Desde o início do projeto colocamos como prioridade fotografar uma filmagem, porque de nada adianta escrever sobre cinema sem imagens, já que cinema É IMAGEM. Meses tentando e nada.
Há aproximadamente um mês, estava eu trabalhando quando vi uma reportagem convidando pessoas a se inscreverem para ser figurantes de uma produção nacional que, em alguns dias, seria gravada em Pindamonhangaba e Taubaté (Onde Mari e eu moramos). Saí do trabalho, corri para “Pinda”, me infiltrei no local onde as inscrições estavam sendo feitas (“É, por favor, a Glaucia Garcia”, “Você é quem?”, “Eu sou jornalista.”, “Ah, pode passar na frente da fila”) e conversei com a produtora de elenco de apoio e figuração. Não, eu JURO que não queria um papel, ainda sei dividir prioridades.Peguei todos os contatos possíveis da O2, produtora que está desenvolvendo o filme, e decidi que iríamos conseguir autorização para fotografá-lo nem que eu tivesse que mandar presentes para o diretor (Óbvio que não faria isso, aprendi que jornalista é muito ético. Há!). Que alegria.
Durou pouco, eles não queriam autorizar.
Sabe, esse pessoal com máquina fotográfica tem mania de bagunçar as coisas, dar uma de tiete e agarrar o Wagner Moura e, por isso, nosso argumento de que íamos ficar quietas num canto e não iríamos usar flash não colou. Claro que somos fãs, mas acima de tudo, somos profissionais. Há há.
Começaram as gravações do “Vips: Histórias Reais de um Mentiroso” (sobre o vigarista brasileiro Marcelo Nascimento da Rocha), do diretor Toniko Melo, e resolvemos que passaríamos óleo de peroba na cara e iríamos encarar a expressão carrancuda de algumas pessoas. Juntei minha máquina fotográfica, D’Amore o gravador e fomos.
Primeiro que nunca vi tanto caminhão, tanto equipamento e tanta fita crepe num lugar só, mas a descrição fica para outra vez.
Estávamos lá, fotografando e dando informações aos curiosos como se fôssemos da equipe quando uma mulher veio na nossa direção e perguntou:
- Oi, vocês são da imprensa?
Ela usava uma camiseta, com um moletom amarrado na cintura, calças jeans, boné, óculos escuros e fez um leve movimento de tirar o celular do ouvido para falar conosco e deixou a pessoa esperando na linha. Não saiu do celular o resto da manhã.
- Mais ou menos. Somos estudantes de jornalismo e estamos fazendo um projeto acadêmico sobre cinema brasileiro, temos apoio da O2 e...
-De quem da O2?
-Andréa Barata Ribeiro. Ela é uma das nossas fontes e...
-Ah, tudo bem então.
Ela estava saindo, mas a Mari não ia perder a oportunidade.
-Desculpa, mas você é?
-Eu sou a Bel...........
-Bel Berlinck?
Ela simplesmente sorriu..........
Minha máquina quase caiu. Tentávamos falar com ela desde que encontramos a Andréa e agora ela estava lá, produtora de set, na nossa frente, fazendo o que melhor sabe e nos recebendo na sua produção. Não era o momento de entrevistá-la, só se fosse pelo celular. Tivemos permissão e ficamos por lá.

Fizemos amizade com alguns maquinistas, os caras do trabalho pesado, sabe? Que possuem aquele tipo de humor irremediavelmente irônico que eu adoro e são os primeiros a chegar e últimos a sair.

Vimos Wagner Moura, suas madeixas alisadas e seu gritinho de “Uhuuhuu” na cabine do caminhão e durante as duas horas que ficamos por lá eles filmaram uma cena de no máximo um minuto. Fotografamos um pouco de longe, porque não tínhamos uma autorização formal e não queríamos atrapalhar, mas foi bem bacana.Edilene, a orientadora, costumava alertar a gente sobre os nãos que receberíamos, mas agora ela desistiu dessa parte. Quando chegávamos com nossas novidades e empolgações ela sempre colocava nossos pés nos chão e acalmava os deslumbramentos, hoje ela simplesmente diz com aquele tom animado, porém descrente: “Geeente, mas é verdade. TCC não é assim.”
Uma de nossas fontes que será citada muitas vezes e terá a história contada por aqui é o Miné, que faz mixagem de som e a quem temos muito a agradecer. É uma daquelas pessoas que fazem o trabalho valer mais ainda pena. Foi ele quem nos apresentou ao Romeu, que faz som direto e que, segundo Mine, é o melhor do Brasil. Ele fez Carandiru.
Enviei um e-mail ao Romeu sabendo que o mesmo estava no meio de uma produção e, por isso, um tanto enrolado.
Tentamos ligar, ninguém atendeu e deixamos mensagens. Uma semana passou e, perto de reta final, semana é mês.
Fomos novamente ao Vips e ficamos meio desanimadas porque nosso óleo de peroba não se estendia a atravessar portões fechados, mas o zoom da minha máquina surpreende às vezes.
Chegando em casa vejo a resposta do e-mail do Romeu pedindo desculpas pela demora porque estava no meio da produção de um filme, o Vips, em Pinda e Taubaté. Antes que eu tivesse um piripaque ele ainda tinha passado o celular dele e se disposto a falar conosco durante as gravações, fazendo um convite para acompanharmos.

Quando um dos nossos diretores, Heitor Dhalia (À Deriva), explorou em o Cheiro do Ralo a frase “La vida és dura” –como me lembrou a Mari– acho que ele não estava se referindo a nossa vida. Dura? Sim, mas muuuito boa.

Aliás, Romeu acabou de me ligar porque recebeu nossas mensagens em seu telefone, disse que vai ver que dia podemos acompanhá-lo nas gravações e que, se ele avisar, nós poderemos entrar. (Dou pulinhos no meio do trabalho ou não?) Fiquei intrigada com uma coisa, ele disse que soube que estávamos por lá e nos procurou, mas não nos achou. Minha nossa, eles sabem quem somos. Que medo.